真实的挣扎

如果说战争是一首诗，那么硝烟就是这首诗的韵脚，只是诗中的主体不会是羽扇纶巾，甚至不会是飞机大炮，而只会是血肉陈尸。即使没有人真的希望如此。[善意杀戮]就像是一首挣扎的叙事诗，一部游离于好莱坞体系外的战争片。[猎杀本拉登]最后会留有一抹怅然若失的伤感，但故事的过程中却从没有怀疑过这个任务，女主角的信念更是一直那么坚定；[美国狙击手]虽然同样通过家庭表达了战争对一个英雄的残酷影响，但凯尔始终坚持着自己的目的，终于狙杀了伊拉克狙击手为其死去的战友报仇；更不要提[逃离德黑兰]这种本来就事出有因的伪战争片。而[善意杀戮]中所表现的却是无尽的挣扎，女副驾驶诸如“那是恐怖分子的所作所为，什么时候我们变的和哈马斯一样了”“毋庸置疑，我们就是生产恐怖分子的工厂，基地组织所拥有的最佳征兵工具”之类的台词，在很多美国人心中也许根本就是大逆不道，而汤米对自己的任务也从未有过坚定的信念，他只能像一个落魄诗人，不停地用酒精麻醉自己，换回虚无中那短暂的美好。安德鲁·尼科尔从来就是一个不缺想法的人，无论是作为编剧而让其声名大噪的[楚门的世界]，还是探讨“基因决定命运”的口碑之作[千钧一发]，甚至是褒贬不一的主打“时间货币”概念的[时间规划局]，尼科尔所选择的角度和观点总会让人眼前一亮，这一次的“无人机杀戮”同样具有深刻的话题性和价值意义。但这也许是尼科尔第一次对于影片的倾向性产生了挣扎，[千钧一发]中文森特成功升空；[时间规划局]中“贾老板”和阿曼达的“颜值组合”成功地做了一次侠侣；即使是[战争之王]中那略显画蛇添足的说教，都充分表明了尼科尔的倾向。然而，这一次，尼科尔却似乎始终逃不开挣扎，他不会选择像[美国狙击手]那样刻意说明孩子手里有手榴弹而证明没有“错杀”，也不会抹杀掉“无人机”的功绩，不去体现保护战士这种完全正面的任务。[善意杀戮]大概是尼科尔最真实也最挣扎的片子，汤米大概也是尼科尔塑造的最挣扎的主角。印象里是第一次看到伊桑·霍克在戏里一直眉头紧锁的样子，无论是执行任务，交谈，开车甚至是做爱。也许这部片子本来就想把评价的标尺交给观众吧，就像英文原名“GoodKill”可以理解为“干得漂亮”也可以理解为我们看到的翻译“善意杀戮”。如同杜甫的“黎民苍生”总是不如李白的“仙风傲骨”更容易被局外人称赞，[善意杀戮]中过于平实客观的处理，不够错综复杂却又不易感同身受的人物关系，不具备立场以致有些不足的情绪渲染都不容易被观众们接受甚至称赞。就像片子中饱受争议的配乐，总是在情绪快被烘托出来时响起的金属和朋克，确实很容易让观众们出戏。我可以理解这是尼科尔对汤米生活的一种侧面描述，对于操控无人机的士兵们来说，他们在基地面对的就是战争，离开基地面对的就是赌城喧嚣奢靡的生活，两种音乐正是两种生活碰撞的现实，同样对于如此状态下的汤米来说，摇滚乐也和酒精一样是可以麻醉自己的元素。但从观众反响的角度来说，尼科尔的这种尝试确实难言成功，虽然没有人能够说明选择另外一种处理方式是否能够既维持导演的本意，又获得更好的反响。最后对“强奸犯”的私刑，有些类似于[楚门的世界]和[时间规划局]的“自我救赎”，但这一次的“自我救赎”却多少带了点“阿Q精神”，汤米带着自我满足的神情开车驶去，迎接他的会是什么，尼科尔却并没有说明。在这“真实挣扎”的终点，他还是选择去留给观众一扇“罗生门”。