不要深度，只看电影－－《图雅的婚事》

猜想一个月后《图雅(余男饰)的婚事》全国公映时，一定又会出现许多深度解析的文章，诸如现代进程对农村的侵蚀、民族问题、情感与生活形成的道德困境等等观点都会被深入而又透彻的分析开。不过打动我的，倒不是电影后面高深的主题。单从电影本身出发，这也不失为一部优秀的电影。《图雅的婚事》作为一部小成本制作电影，却是难得精彩。其中些许的闪光，让人看到王全安与以往六代导演的不同之处。无论是情节、人物塑造、镜头表现及配乐等很多方面都是值得说说的。在情节上，电影综合借鉴了多个流传民间的“嫁夫养夫”的故事。这种嫁夫养夫的故事本身就有很强的戏剧性，相对应的可看性也自然很强。导演在电影中始终抓住结婚这条主线，并围绕展开，先交待嫁夫的必然性、其后是图雅的选择，最终是出嫁，就这么一条单一的故事主线，明晰又简练，使得剧情十分紧凑，摒弃了以往情节过散、分支过多的毛病。而这种对故事的专注也使这部作品不见了以往六代的自恋式讲述，转而更多的面向观众，且服务观众，这点确实是难能可贵的。相比之前《三峡好人》俯视式的悲天悯人，《图雅的婚事》更多的是平视式的家长里短。在《图雅的婚事》中，能看到许多小幽默在里面。而这种小幽默在六代作品那种哭丧脸式的作品中是不常见的，倒也应和了导演王全安本人常常流露出的一脸坏笑。如中间求亲的段落，求亲的马队刚走，又来一群摩托车求亲，之后又是汽车几种交通工具的更迭带来一种喜剧效果。如此小幽默比比皆是，当把这些幽默放置在已形成定式的六代悲闷式影片中时，影片的闪亮也自不言而寓。同时，把发生地放置在蒙古，也预示着影片风格将不同于以往的含蓄压抑。塞外的风沙使影片的风格也更加豪放，而在感情处理上，也把东方式伦理的束缚放在了次位，更多的是对生存和原始情感的渴望。因为相比汉人的礼教规守，蒙人则更直接的多。更多的精彩源于人物的塑造。对余男的喜爱由来已久，《惊蜇》中的出色表演让我认定其为国内第一女演员。而在《图雅的婚事》中，同样展示出不凡魅力。除了在服装和化妆上让她皮肤粗糙，身材臃肿。一举一动、脾气性情也都十足一个蒙族妇女。直至今日，我仍然无法把影片中策马狂奔的粗壮妇女与现实中瘦弱和气的余男联系在一起，也许这就是演技吧。除了拥有极强的可塑性，在电影中所释放出的出色感染力，则更令人赞叹。印象最深的当属医院的一场戏，图雅的丈夫自杀未遂，图雅带着孩子去看望丈夫，积蓄的压力和愤怒也随之迸发，怒吼地图雅更有几分彪悍，蒙族女人的粗野豪放尽情显现，激动时声音喊破，场下观影的我都不禁心悸。在余男的精彩演绎下，随后全家痛哭的场面也自然成了全片最经典的一个段落。即使豪放，也是女人，送丈夫去疗养院时候的恋恋不舍，森格(森格饰)打井时的远远观望，森格出事时的细心照顾。时常流露出的细腻和温柔也使图雅这个角色更加丰满，也真实许多。同样的精彩也来自于其他几个演员的表演，难忘森格说台词时奇怪的腔调，难忘扎亚在图雅后面“我不是叛徒”的申辩，难忘巴特尔(巴特尔饰)在病床上全身抖动的痛哭。这几位都是业余演员，他们的表演也基本源于生活的再现，而这种再现，也是让我兴奋的――久违的真实。镜头下的这群蒙族牧民更像是一个个活生生的人，即使生活艰苦，却仍不忘了去讲几个关于女人的低俗笑话，这才更像是人，面无表情麻木的社会底层多是被小资意淫出的形象，再多的痛苦，人也总会想出些有趣的事情自我调剂的。贫贱且可爱才是真正的众生，麻木死相多是镜头逼视下的虚假伪装。不可否认的是，群众演员的使用也带来了相应的问题，比如宝力尔(彭洪祥饰)痛哭的段落，实在是假得让人发冷。不过瑕不掩瑜，无可否认的是，业余演员的使用也是影片成功的一个很重要的原因。镜头表现上，也告别了动辄几分钟的屁股特写。开场漫屏的羊群在轰隆的声音中走出画面，视觉上极强的压迫力，好像那个豪放的民族。而镜头使用上没有更多的固定长镜头，纵深镜头和许多镜头内的运动使影片充满活力，也更有观赏性。同时远景中荒凉的蒙古草原也显出一种粗砺的美感，其后所蕴含的赞美和忧思也尽在其中。结尾图雅的痛哭恰好和开头一致。开放式结尾的论调实在让人厌倦，除了死亡，生活本就没有什么结果，“图雅的婚事”也只是生活中截取的一个片断而已。两个男人的争斗和图雅的痛哭已经暗示了一切。