冒险，从迈出第一步开始

西方文学起源古希腊，而荷马史诗算是取之不尽，用之不竭的甘泉。《奥德赛》这巨幅篇章里创造出的征途冒险模式，激励和影响着其后无数作品。无论是从地缘政治学看也好，从自我认同看也好，他们传统里的“英雄”往往不是先评价做了什么，或者他能力有多强，而只是他一开始就“在路上”。绕了个如此大的圈子，只想说“冒险精神”是欧美作品里极其普遍的一个主题，而在传统的东方文化中却相对比较少见，可这种感觉却又天生跟人类好奇躁动的儿童时期是相吻合的。所以在新时代的动漫作品，常常要面对一个很奇怪的境地，就是我们当下成年世界习惯的价值，很难同流行的元素或主题很好地结合起来。不说远的，受西方文化冲击极大的日本动漫，甚至游戏中，大量的世界观都是有关“救世”或者“历练”的DND变种（这跟武侠的闯荡江湖还略有不同），《塞尔达》《勇者斗恶龙》《怪物猎人》……每个故事的开场都是小村少年听完了传说，手拿木剑，就对着地图准备出发。但要按照教育倾向，我们确实不太鼓励小朋友每天没事就想着出去惹事，主角一定得是乖乖呆在家之后再说其他。诸君不见市场做得最大的《喜羊羊》，始终就在那一亩三分地上斗来斗去不亦乐乎。当国内的动画技术和资金开始能支撑大电影制作之后，似乎是顺应规则与期待，一下涌现出了大量冒险故事。必须要让主角们走出去，离开庸常环境，这样才有机会吸引观众。更重要可以花钱做场景，做大动作。但其中常见各种别扭的设定和内容，说到底，也许是主创们想要得太多，又或者惯性使然。这必然不是一个太容易接地气的东西，刻意的本土化很容易两头不搭。常见的西游记题材或者武侠题材，都容易跑到干说理念上。但冒险从来是一个不必解释的事。单说这点，《昆塔盒子总动员》作为一部低幼向的动画作品，至少做到了统一，完整，够简单。背景是完全架空，也具有童话色彩。每粒尘沙可能都有一个宇宙，每颗花生可能也都是故事。于是在炫技般的浮空开场后，镜头聚焦于花生星球。一个叫菠菜(狄菲菲饰)的小男孩为了拯救自己干旱的村子，出发去寻找名为“昆塔”的仙人掌。之所以有这个名字，是因为传说中一个叫昆塔的英雄曾用自己的生命救活这植物。别人不信他，但他自己认为可以做到。从这里，故事正式开始。另一个叫奶泡泡(张云翼饰)的小孩主动成为了他的伙伴。两个都没有过人的能力，道具也都不太好使，奶泡泡从某种意义来说更是个累赘。但这一路走下来，两个主角虽然始终在拌嘴，菠菜各种不爽加崩溃，最终合作得倒也自如。一整套设计算是真的努力在冲国际市场，即便并非这部电影的受众，也多少能享受花了心思的部分。主角身体是方型的盒子，并且只有一只弹簧脚，主要行动方式靠蹦。这个看起来新奇的设定，应该反而给制作能减少一些工序。菠菜的村庄有点农耕文明的痕迹，他们最大的图腾柱是若干根蜡烛，而始终寻找的“昆塔”是生活在恶劣环境里的绿色。路上遇见的邪恶力量是典型代表着工业的机械兽，机械兽身上螺母栓钮随处可见，是刻意在用粗放式的质感来对比盒子们果冻质感的皮肤。与他们一起对抗外敌的还有一只性格乖张的巨型鸵鸟，以及野猪造型的山大王。他的女儿，最终也加入了这个团队。而这个世界里存在着虽并不强，但随处可见的魔法痕迹。当然，片子最倚重的还是人物之间的互动，两个主角配色比较明亮，都走略呆与可爱路线，简单而直接地引起观众的笑声。个人相对更接受的一方面，是上译这次在配音上对分寸的把握。狄菲菲配声音清亮充沛的小男孩自然没什么好说的，而八岁的张云翼配的奶泡泡却着实叫人有点惊喜。理论上这个年纪的儿童因为对角色理解有限，很容易出现念台词的呆滞感，他们纤细的嗓音也很难融进整个配音环境。这一点可以回顾一下经典动画《哪吒闹海》里那几个小孩喊着“哪吒！”的声音。不过导演显然心里清楚怎么去利用这种真实童音，无论是大喊大叫，还是低声嘟囔，奶泡泡和菠菜对话中那种“隔”的感觉被转移到角色本身的交流上。对话内容也使用了一些潮流语言，甚至方言土语，但都控制在相对正常的比例，并不强调它会带来的喜感。这应该也是他们在工作中逐渐积累起来的经验了。和欧美动画比当然还有诸多不用细聊的角度，但《昆》是部正常路数的动画片，而不是打着某些奇怪旗号来纯粹骗钱的项目。在FLASH质感也能卖萌的诱惑下，把3D技术做到这个程度，就是一种冒险。但欢迎这种冒险，所有人都太需要一场真正的战争了。菠菜头顶的眼镜和奶泡泡头顶的奶瓶始终在晃动，经常会把注意力从对白上引开。毕竟动起来的东西总是更抢眼，正如谁都有过躁动不安的心。