为什么成年人需要战斗漫画！

人只要离开了工作场所，离开了社交场所。人真心为自己所做的一切，都是非世俗的。还没有小说和电视的时代，歌舞和角斗是人们最需要的娱乐。歌舞令心境回归自然，角斗令人性夸张必现。抽离了为生存所创造的环境，对于智能超绝的人类来说，是必要的的休息。而每一段歌舞，每一场角斗，却是服务于世俗，供你在世俗认识自我的。歌牌的故事，仅就战斗层面而言，比起大部分体育漫画，单线得堪称平庸。但用心之精，已经超越了歌牌本身。故事先用千早的主角线，讲述战斗的纯净与魅力；再从小奏对古文的爱，讲述文化与战斗的联系。已经完成了王道体育漫画的基本格局。接下来各色选手登场，有高高在上的傲骨，也有放下自尊的斗心；有过度承担的被高压，也有近乎出世的平常心。这些对手，是学生观众在成绩榜上见识不到，而成人观众在商战环境里每天要面对的。这战斗占去七成篇幅的动画，实际只有在上班族观众眼中，才是真正的完整版。歌牌的团体赛刻画，不像大球漫画般，体现超常发挥和热情燃烧。故事中所呈现的，只有单纯的高压下，各司其所的“知耻”、“自觉”与“信任”。从成人的眼光看，这更为成熟的尺度，更符合现实中工作团队的情感形态与期望。要知道以上这三点，在一个职场团队里，是比钻石还珍贵的财宝。但故事的核心，还是在个人赛。真正在成人的世界里，面对高手的表现，用“交手”来形容一些工作经历时，就像第二季结尾，绵谷和女王的比赛现场，千早打开拉门时滚滚而来的浪涛。那种震撼与难忘，确实是可以用这样的感性语言来形容。一个社会人从幼稚到成熟，对工作实力的认识，就如千早通过歌牌一步步认识的那样，前提是要对工作有强烈的爱、然后有唯快不破的实力意识，接下来，认同团队的力量、掌握冷静思考的重要，最后，提高全局视野、精确打击、实现真正宁静的战斗心态。这对于无论任何阶层的社会人，几乎涵盖了全部游戏规则的战斗理念。人在世界上打拼，实现自己想要的，技艺各半。歌牌是谈艺，谈心气，从正面谈争取。这些中学生们的战斗，比任何激励的书籍更让我们明白战斗的本质。换个角度讲，人对自己的奋斗，总有觉得丑陋的时候。歌牌，也是大名与贵族，在权力斗争的世界里，抽身入园、聊为投射的移情游戏。世界已经不可避免地世俗下去，我们背负的责任也不可避免地世俗起来，让自己的战斗高雅一些、年轻一些，让这些花样少年在战场上，为我们代言，还有比这更美丽的事吗？除了故事，动画让我们见识到的，是动画人近乎痴勇的情绪再现力。CG技术的进步，川尻善昭的神之分镜，让动画可以用灵活纤细、大气自如的镜头移动，把歌牌在榻榻米上纷飞的情景、百人一首的故事与典故、仅有眼神和挥臂的简单战斗，拍出疾风怒涛、绝色华美、声声炸裂的魄力。人设方面则是放大原作本就不拘泥于少女漫的画风，每个角色讨喜得令人激动。最值得一提的是山下康介的配乐，活用和风、传统战斗风格、交响抒情之外，连绕梁三日的主旋律本身，都是从歌牌诵读的节奏灵感而来（听惯了念牌节奏的同学们可以重新从第一集的开头听一下），如何能不和谐！才到第二期，千早变强的路还很长，太一护花的路也很长。其实就算十年八载没有下一期，也能接受。我们需要他们有一个目标在前头，也是为了提醒自己，我们的战斗还没有结束。翩翩手中牌，歌咏天下情。战斗下去吧，哪怕天色已晚。