视频:暖状态:BD高清年代:2004
主演:郭晓东李佳香川照之更新时间:2022-09-28 18:40:25
夏末年初,林井河从北京回到阔别10年的家乡。在桥头,他偶遇昔日的初恋情人-暖-这是个让他不敢再见又不曾忘怀的人。暖的平静刺痛了井河,他决定推迟回城的日期。昨天并没有走远,那时的暖漂亮出众,能歌善舞,在村里人看来,暖迟早要离开农村。很多年轻人,当然也包括井河,都喜欢她,只有放鸭子的哑巴,总是和暖过不去。省里的剧团乡下演出,暖爱上了团里的小武生,临走时,小武生答应有…
霍建起的乡村题材电影都表露出浓浓的温情,在他的电影中,农村的生活不再像《黄土地》那样的贫瘠,画面也不是那么的荒凉,而是充满生机与活力。《那人那山那狗》是在大片大片的绿意中讲述故事,而《
暖》也是如此,整部影片呈现出唯美的电影诗风格。一、残酷的故事内核《暖》是根据莫言小说《白狗秋千架》改编而成的,电影与小说在整体故事情节上无大变化,无论是小说还是电影,给人第一印象便是人物命运尤其是女主人公暖的命运的残酷性。在小说中,暖本是一个漂亮、能歌善舞,最有希望走出村子的女生,但是由于秋千的年久失修被刺瞎了一只眼,成了“个眼暖”。在爱情上,两次无结果的等待,使得她嫁给了
哑巴,一个她讨厌的,整天“捉弄”她的男人,但是悲剧在此并未结束,暖后来又生了三个孩子,全是哑巴,对于暖,一个地道的农村妇人来说,这种人生无疑是残忍的。好在电影《暖》在改编过程中缓和了这种残酷性,让暖变成了一个瘸子,三个小哑巴也改成了一个可爱美丽身体健康的小女孩。这种改编让观众感觉不那么残忍与绝望,这样观众更易接受,因为没有谁愿意看到如此彻底的绝望,在每个人心中都留有着希望与美好的种子。二、温情与诗意的表达尽管在小说和电影中,残酷的故事内核不曾删去,但我们在观看影片的过程中,并没有强烈地感受到主人公命运的残酷性,反而感到了一份温情与诗意,这种温情与诗意主要来自于影片唯美的影像画面。整部影片给人的感觉便是宁静悠扬,清新淡雅,每个定格画面都是一副优美且讲究的古典画,每个长镜头都是一行对仗工整的诗。影片节奏舒缓,镜头运用含蓄内敛,如同一条缓缓而行的小溪,平淡,却又不失力量,而这种力量却足以打动每个观众。镜头之下的江南小乡村,白墙黑瓦,青石路,木板桥…都在无声的诉说着他的美丽与包容,大片大片的黄色的芦苇在阳光的照射下,让整个大地呈现出金黄的色调,它们在风中欢快地摇曳着,发出阵阵声响,遍布石块与沙滩的小河静静的流淌着,偶尔溅起白色的水花…这种自然的美景仿佛是一个天然的舞台,而故事也在这个舞台上缓缓上演。这种如诗如画的景色,勿需言语,它的一草一木,一砖一瓦都蕴含着一种简单质朴的诗意,在镜头的表现下,使得它“在整体上体现出一种唯美的诗化风格,营造了寓温馨于平常,寓浓烈于朴素的情感和意境。平静的农村生活,平凡的质朴人生,其中却隐约涌动着一股暖流”,如同片中村口那条小河,虽无波涛汹涌的气势,却也仍然悠远绵长。影片表现诗意的另一方面是井河的十几段独白,这些娓娓道来的话语并非叙述而是抒情。比如,“感伤像空气一样包裹着你”,“我的承诺就是我的忏悔,人都会做错事,但不是每个人都能弥补的,如此说来,我是幸运的”…这些富有诗意的独白的运用,使得影片更添一种哀愁和感伤,折射出井河无奈、愧疚等不可言明的复杂心情。唯美的电影镜头与井河的独白结合在一起,营造出了电影诗一般的气氛。这种诗一般的影像语言在很大程度上消解了故事本身的残酷意味。另外,在影片的叙述方式上,也趋于散文化,没有一个完整的故事,没有一个明朗的结局,有的只是一个个让人或感动或感慨的人物形象。“以塑造人物为中心的生活片断代替了激烈的‘冲突’和‘高潮’,使得影片得以似平静的河水缓缓流淌,在平缓中涌动着力量。”三、象征性的意象在整部影片中,秋千是出现次数最多的,也是最具有象征意义的一个意象。开头一句“我和暖之间发生的事情好像都和秋千有关”,便奠定了秋千在片中不可替换的重要作用。秋千在片中或叙事或抒情,让一切事件与情绪在秋千的飘荡中展现的淋漓尽致。影片编剧秋实曾说过,秋千是一种假想的飞翔,它快要离开的时候又会有一种离不开的纠缠。这在暖和井河身上都得以体现。暖在秋千上“看到”了北京和天安门,看到了美好的未来,可以说,是秋千给了暖一颗飞翔的心,让她充满了飞向外界的希望,但却又是秋千让暖发生了意外,让她失去了最后一点走出乡村的机会,把暖所有的希望都覆灭了。因此,秋千是暖梦想人生的起点,也是她梦想结束的地方。对于井河来说,除却那次意外,秋千是他记忆中最美丽的地方。他们一起在秋千上庆祝丰收;一起畅想未来;他在秋千上看到暖和小武生在谈“恋爱”;他在秋千上送暖红纱巾,并且借助飞扬的秋千鼓起勇气向暖表达爱意,并向她许下承诺;也正是秋千上的意外,让他疯狂的想走向外界。秋千在某种意义上来说,是井河实现理想的催化剂。井河考上了大学,留在了城里,看似离开了家乡,离开了暖,但他内心深处无处安放的纠缠,如同晃荡的秋千一样,始终无法的彻底的摆脱,真正的飞翔。秋千其实是这十年来井河的一个心结所在。镜子,也是片中的一个重要道具。镜子,本是对事物的客观再现,但是在影片中,却被赋予了梦幻色彩,成为了一把梦之镜。当暖拿着镜子看着被小武生化妆后的自己,她欣喜激动,这样的一个全新的自己,让她感到梦想触手可及,却全然忘了,镜子也会“说谎”,而她看到的,其实只是一个化过妆之后的戏剧脸谱,是一个美丽的梦幻场景。这种梦幻让暖始终坚信小武生会回来接她,直到发生意外后,把镜子扔进了湖里,激起层层涟漪,复而又归于平静,这种平静映射的是暖死寂的心。除过秋千与镜子,还有许多意象都被赋予了特殊的含义。如井河撑伞走过的狭长曲折的雨巷,象征着井河面对暖复杂的心境;糖和糖纸是丫对外面花花世界的向往与憧憬;那把红色的自动伞,是整个现在时空中的一抹最艳丽的色彩。在落后老旧的暖的家中,这把伞显得那样的突兀与不自然,与之前暖戴的斗笠相对照,它更清晰地说明了两人之间不可逾越的距离,但对于丫来说,伞又象征这一种希望,走出村子的希望。四、以色彩为区分的双时空《暖》将故事放置在过去,现在两个时空中来讲述,过去时空基本是暖色调,代表着过去美好的回忆,现在时空是冷色调,以青蓝色为主打色调,再加上淅淅沥沥的雨,使得影片呈现出一种冷静与沉重的气氛。“歌德在《色彩理论》中认为,黄色和蓝色是两种基本色彩,构成色轴上的两个极点。蓝色是一种能量,它处于负轴,最纯粹的蓝色有一种夺人的虚无。它是蛊惑与宁静这对矛盾的综合体。也许是因为优雅、忧伤、深邃、荡漾、纯净和内敛的‘代言人’,蓝色深得众多大导演的喜爱。”《暖》的现实时空中主要以蓝、青、灰、黑、白五种色彩构成。灰蒙蒙的天,蓝黑的雨巷,灰暗的阁楼,蓝灰的砖瓦等,而人物的服装多以白色等浅色调为主,丫穿的红色也偏暗,不引人注意的红,在屋里也看不到一丝亮意。这种场景的设计除了是展示暖的现实生活之外,还让人搞到无比的沉闷与压抑,一如井河此时的心情。然而在井河的回忆片断里,温馨的暖色调一扫之前的阴霾,天空是晴朗无比的,温暖的阳光,金黄的大地,黄色的芦苇,高高的稻草堆…一派祥和明朗的景象,在记忆里,暖有着很多种颜色,这么多颜色中都透着幸福与期盼。化妆过的脸谱是暖颜色最多的时候,也是暖最美好的回忆。暖色的灯光在化妆镜的反射下让整个屋子都蒙上一层梦幻色彩,透过镜头我们看到了暖那张美丽的脸庞,这张脸谱是暖人生中最华丽的一幕。