难得来世间一回，要玩得尽兴

我在2017年的最后几天里，看了「脸庞，村庄」这部纪录片。而它成为了我的2017年度最爱。用一个词来形容它，我觉得是平等。不管是影片的叙事方式，还是创作内容本身，都令人感到自在和平等。正因如此，我在观影时产生了奇妙的参与感，仿佛我不是看客，而是一场旅行的同伴。故事是平易近人地展开的，不绕弯子不装逼，有种直率的可爱。这种可爱不是来源于未经世事的天真，而是历尽沧海桑田后，仍保有的赤子之心。这是最难得的生命力。1.-成长和老去-影片的两位主创，一位是法国新浪潮祖母瓦尔达，一位是街头艺术家JR(JR饰)。两人之间55岁的年龄差，也为这部影片带来了独特火花。一个已经经历了多彩人生，即将走向生命的尽头；一个刚到而立之年，生命对他来说仅仅只打开了篇章。共同点是，两人都对世界抱有好奇的探险之心。主创们在出发前就达成共识——这是一场没有计划的旅行。一场冒险就这样开始了。所遇到的一切人和事，都是随机。过程中，虽然两人也会争吵，但没有人会拿出年龄和阅历来说事。他们就像两个孩子一样。能看出年龄的不同，是在两人对待死亡的看法上。死亡是瓦尔达会多次提及的事。她说这场旅行，很多初遇都是最后一面。而JR虽然不愿直面死亡，但总是以他的方式在安慰瓦尔达。在影片里，两种年龄带来的不同心态，也在互相影响。成长与老去，正在同时进行着。2.-脸庞-影片中，他们会为偶遇到的人们拍肖像，再放大数倍贴在墙上。一位老人与她独自坚守的房屋这些面孔有群像，也有独照。有些有故事，有些仅仅是为了有趣和美。他们不是伟人或领袖，都是平凡人。没有标签和符号，简单的脸庞只是每个真实的自我。看着自己的五官被数倍放大，被更多的人注意和端详。这些艺术的参与者的态度也不尽相同，影片中也一一记录了下来。有些人感动，有些人抗拒。这些反应也组成了艺术的一部分。3.-快乐的哲学家-一次拍摄中，瓦尔达和JR偶遇了一位老人。他一生未曾工作，靠领低保金救助。他可能没有子女和家人，一个人住在林中自己搭建的小屋里。他非常兴奋地邀请两人参观他的地盘，因为他认为自己有一座最棒的房子。这座在他看来最棒的房子有些简陋，但被他用别人丢弃的瓶盖精心装饰着，挂着风铃，缤纷的色彩竟然有着孩童般的浪漫感。老人对他拥有的一切很满足。甚至发表了一段让瓦尔达称之为“文学家”的看法。他就这样安然坐于四面透风的屋内，带着他充满天真的快活神气。这是片中第一个让我印象深刻的脸庞。4.“山羊生来是带角的”两人很喜欢拜访农庄。而不同的农场主，看待农业产业化的态度也不同。他们先是到了一个半自动化的羊庄，里头的羊都失去了角，也温顺地接纳了流水线的机器挤奶。它们被关在狭窄的圈内生活。而另一个农场主阿涅斯的羊被放养在天地间，有着长长的角，它们的看管员是一匹马。尽管利润不多，阿涅斯还是坚持保护山羊的天性，也坚持用手挤奶。有着羊角的羊会打架，不免会造成伤亡。但没有了角，它们还是山羊吗？影片内平静地诠释了两方的态度，没有偏颇。就像阿涅斯对待山羊一般。而感情上有，这只雄赳赳气昂昂的山羊，带着它骄傲的角，会一直站在阿涅斯的农场里。5.-消逝的故人-这是影片中第一次，瓦尔达说服了JR。他们决定在悬崖边的海滩上，在一个海浪不断拍打的断石上，印一个少年。这个少年是瓦尔达的故友，几十年前，瓦尔达曾为他在这片海滩上拍过照。而如今斯人已逝，而海浪依旧。尽管这个少年仅仅存在了一天。第二天，海水带走了一切。两人坐在狂风大作的海边的这个画面，是全片最美，也是最有哲学意味的。海浪，沙滩，生命。哪一样不是流动着消逝了，又重逢呢。6.-平易近人的艺术-旅途的最终，我想他们大概也理解了对方。瓦尔达理解了YR不愿摘下墨镜和帽子的坚持，就像山羊拥有它的角。而YR拍下了瓦尔达的眼睛和双脚，把它印在了一辆火车上，让它们代替瓦尔达去看更多的风景。当一旁的围观的工人问起瓦尔达，艺术是什么的时候。瓦尔达这样说，我非常喜欢影片里的艺术观，轻松而平等，简单而纯粹。因为我也认为，艺术只是一个寻找自己的方式而已。它不需要被标榜任何意义，也没有既定的方式。创作艺术是寻找自己。艺术家们慷慨地展示自我和想象力，那些被实用主义标榜为无用和疯狂的想象力，是宏大而独特的。而欣赏艺术也是寻找自己。通过艺术去理解另一个灵魂，撞到了其他的想法，才了解了自己。创作和欣赏，都是平等的。※本文为原创文章未经允许不得私自转载本文版权归作者FloriaZENG所有，任何形式转载请联系作者。