精致易碎的女孩梦想

东欧艺术电影并不一定都需要苦大仇深。可以像波兰波宇的电影，也可以像《水晶天鹅》。并不像大多数背景经常处于“水深火热”中的东欧电影。《水晶天鹅》的背景虽然正发生在苏联解体的那几年，但是电影中却很少去渲染这种氛围。相反，我们跟着女主角维尔雅(AlinaNasibullina饰)，看她撒着各种各样的谎，奔波于一个个迪斯科，深陷于乡间小镇中。这是一部很年轻的电影。不仅仅是电影的主人公，还是刚入行的导演。电影中还经常会配着现代电子乐，女主角听着音乐翩翩起舞。这是一部很好玩的电影。故事设定在了苏联解体后。在电影中经常出现维尔雅的妈妈。她担负起了“介绍”故事背景的作用。她强烈反对女儿申请美国签证，她怀念苏联时代的免费教育和分配工作。电影在背景上的定位是非常巧妙的，因为在电影中经常会借人物之口，让观众了解那个时代。里面很多元素都可以不用再讲。不过故事中有个很有趣的地方，导演不断地将镜头瞄准工厂入口，工人像流水一样进入工厂。用的定位镜头看起来有点像《白丝带》中最后的教堂镜头，或是《天注定》中的人物群像。比起前两个有穿透性总结能力的镜头相比，《水晶天鹅》中这个场景显然要稚嫩很多。导演也并没有表明自己对此的态度。但即使故事跟这些水晶制品毫无关系，但是在这个小镇中，工厂永远是水晶天鹅镇无法摆脱的标志，村镇上的人民收入都靠着工厂。更何况，小镇的俄语名Хрусталь，就是指他们生产出来的“水晶天鹅”。《水晶天鹅》是一部处女作。依我来看，这部电影还是比较稚嫩。即使它的水平已经不低。故事的脉络很严谨，故事中有许多埋伏的点，不管是情节还是笑点，在故事的结尾都会一一解开。我注意到，在斯捷潘的婚礼上，大家欢聚一堂，一起大喊：Горько!Горько这个单词在中文的意思是“苦涩”。在白俄和俄罗斯的习俗中，客人说了这个词，新郎新娘就要相吻，这样餐桌上的食物和葡萄酒才会变甜，新人的婚姻才会甜蜜美满。然后镜头一下切转到了家里最小的男孩，一个人在车旁痛饮伏特加。这可是莫大的讽刺，喊着“苦涩”婚礼欢声笑语，真正的“痛苦”却没有人理睬。但电影还是有点“止于情节”，作为一部新人作品，电影太依赖故事的背景做文章。而不是展现导演在电影中的指导水平。所以看完了这部电影后，你会了解到白俄方面的文化和民俗，当地人民的生活状态。但是却很难有更深的理解和领悟，还有电影中导演的特色。并不是说这部电影不好，而是它的“意义”都在纸面上，这样很难给观众长久的情感冲击。虽然电影的结局比较灰暗，但是这并没有阻挡电影中对社会主义的幽默吐槽。博物馆里孩子们对历史的不耐烦，柜台的硬性规定看完真是深有其感。女主维尔雅则是我看过最反感的女主之一，谎话连篇，装模做样。但是她对自由和未来的追求，虽然鲁莽却令人深思。导演聪明地赋予给维尔雅性格的“双面性”。而结局伴随的人群游行，高喊“自由，自由万岁。”维尔雅和她的国家，不知道自己的前途在何处。她的梦想如水晶天鹅一般，精致而易碎。这也是这位年轻导演，为了要展现自己国家，想要在电影中重提旧事的原因吧。本文版权归作者沙漠孤客所有，任何形式转载请联系作者。