向粤语片致敬

重温这部电影，一开始是为了黄子华，因为我在数月前再次迷恋这个郁郁不得志的才子。倒是感谢这次机会，让成年后的我重新审视这电影，才发觉它并不是幼时以为的单纯的喜剧片而已。编剧——不是女人——其实就是王晶的笔名——对粤语片致敬的真心实意无不渗透在片中的多个场景。片中他借一代粤语片巨星张活游的独子，即著名演员楚原之口说出全片主旨：“那个年代的生活好艰难，粤语片工作者花费好多心血才可以得到观众的欣赏。你以为像·你啊，浪费那么多钱拍一些没人看得懂的东西，很厉害吗？！粤语片很难拍的。”这是楚原对“王晶卫”的训导，是赤裸裸在调侃王家卫，更是对粤语片没落的伤感。何况，大概全香港没有谁比楚原更有资格说这句话了。这是1997年的片子了。当时的香港回归不久，全港市民尚未对新的身份产生认同感，当中的大部分更是对香港的前景感到渺茫和担忧。有“远见”的香港人老早移民他国，先别说到最后回流的有多少了，单是港人对港英政府的留恋就被王晶“不经意地”放在电影对白中。“都说不用怕了，一九九七。镇定点，不会收回来的。”吴镇宇扮演的“谢源”有信心地摆摆手。黄子华演的“王晶卫”却说：“收回来了，连烟花都放了，非常高兴呢！”由“栋笃笑始祖”黄子华来讲这句对白真是有够讽刺的。因为他在97回归前的政治性栋笃笑——《秋前算账》中就曾说过：“‘全港市民热烈庆祝回归’这十个字中，只有两个字是正确的，那就是‘回归’二字。”当场赢得观众席上的一片欢呼声。现在回看片中的各个演员，再对比现在的境况，似是满满的穿越感。当时的麦家琪还在出卖色相，而舒淇尚未去到影后级别，广东话还不利索，罗嘉良和吴镇宇则是延续了电视剧版的角色，借此片演绎了“李奇”和“谢源”在戏外的样子，仿佛是电视剧的前传。陈百祥刚当上“叻哥”没两年，黎耀祥最著名的形象还停留在“猪八戒”和“罗文”的模仿者，而苑琼丹还没当上“余乐天”的“仙姑”。那些年的配角甚至是路人甲都比现今的当红演员的演技更胜一筹，面部表情或是细微动作都仿似自然流露。片中笑点多多，邀请了一班与映射人物高度相似的演员参演，名字都用谐音，但是借着“王晶卫”的口中透漏出的讯息又和现实中一样，穿越感被黄子华演绎得异常爆笑，不愧是“栋笃笑始祖”，更是我心中的最佳男主角，比起他在“二月三十”发挥得更多，更淋漓尽致，提名电影奖项绝对有资格，可惜喜剧一向被认为不够深度，哪怕让观众再回味无穷，更何况，1998年的最佳男主角给了“春光乍泄”的梁朝伟，大家也没有异议。遗憾的是这部戏没有提名任何奖项，或许王晶也不是冲着奖励，没有此压力底下创作出来的电影，反而自由自在，但求搏得观众一笑。众所周知，王晶代表的低俗“屎尿屁”商业片和王家卫擅长的高深艺术片一直都不屑于与对方为伍。片中开王家卫玩笑的地方简直是整部戏的焦点。首先是“王晶卫”第一次出场，“谢源”（吴镇宇饰）对“牛达华”（陈百祥饰）介绍他时就是“超级无敌后现代表现主义大师，没有人猜得到他下一部戏是什么”，赤裸裸的明褒暗贬。还有就是恶搞王家卫的三部经典之作:《飞佬正传》中陈百祥模仿梁朝伟最后的经典长镜头；《黄飞鸿之春光炸泄》变成了黄飞鸿和石坚的亲吻；《东蛇西鹿》在空荡荡的放映厅换来观众的“要是让我知道谁是导演，我就砍死他！”。当然，王晶也不忘自嘲一番。“王星”嘲弄“王晶卫”的电影被禁演，“王晶卫”也好不客气地反击“王星”得到影评人的一致零分。王晶和王家卫是否正如外界传言的互不待见呢？王晶可是安排了自己的幼年版在电影的结尾处担当唯一喜欢“王晶卫”作品的人，也是他拯救了穿越到六十年代的“王晶卫”。“我觉得你的戏很有型又很有新意。”“你是唯一懂得欣赏我的人。”“我以后也要拍你那种电影。”“不要拍我那种。你记得戏中多加‘屎尿屁’，观众喜欢。以后JohnWoo（指香港另一位大导演吴宇森）都被你干掉。”片中两人的惺惺相惜，似是王晶借此对两人不和传闻的一个澄清。我相信，这电影是王晶在香港政治和人心都不安定的情况下，拍出来搏众君一笑。是送给当时的香港观众的一份小礼物。一如这部戏的英文片名：Thosewerethedays(往日情怀/过去的那些日子)，除了是致敬粤语片的辉煌时代，大概也有对已经逝去的日子的缅怀吧。这种片子应该再也看不到了，现在的电影制作动不动就是几千万或者上亿，请来的演员都要打生打死才能吸引观众进场，要么就是搞特技，就算是贺岁喜剧都要讲求有没有大牌，但搞笑能力似乎有点用力过度，有时又有点力不从心，观众进场更多的是为了看喜欢的明星，说不定纯粹是为了和朋友有共同话题或者消磨时间才买票进场。这种电影难以比得上《精装》的自然流露。王晶在戏里也给自己安排了缩小版，不知是不是打算借此角色表达自己对于粤语片的感想，或者是对前辈们的尊敬，但最起码给观众传达的讯息大家都感受到了-----向粤语片致敬！