过气的题材不等于烂片

几天前公司的同事给我拿来一个偷跑的片子——因为工作的原因，总要看很多偷跑的片子；大部分是网大，这之中大部分是很烂的网大。问是啥片子，竟然答曰青春校园。当时让我看这个片子我是拒绝的——青春校园，早就过气的题材。在几年前可能借着那些年的热度，让一些烂片也有一些可观的流量，比如说“什么什么的天空”（名字就不写了，留点面子）。市场的冷寂比想象的快。现在还做这种题材的，实在称不上什么透析市场的制片人，也实在不算是精明的导演。得闲了看了一眼，然后就惊了——可能导演不够精明，但绝对牛逼；制片人也肯定是负责的制片人。现在的网大圈子现在都在利用粉丝经济，一部片子要是没有几个网红出镜，不来几个特约大咖，似乎是登不上台面的——但他们做演员确实很烂——没有污蔑的意思，就是演的烂。结果一看这部片子，卧槽！演技这么好女主竟然查不到资料。随后翻墙上了wiki，一查惊了，连俞涵是《一把青》的主演！这部在海外反响巨大的戏在大陆及其冷门，我估计宣发人员连公关文都没得写——但就是这种完全不顾及粉丝经济的二逼举动，换来了好演员。再看男主——卧槽！就是《北上广不相信眼泪》里面那个颜值爆炸的法务——但是就是！不！出！名！不光是男主，就连男二，女二，各类配角，全都是特别冷门的演员——想了解他们，翻墙吧。《一把青》剧照《一把青》剧照《北上广不相信眼泪》里的梁登凯【特别提一个——黑道大姐的演员，王兰：quot;https://zh.wikipedia.org/wiki/高美芳quot;（这回你就知道为什么导演要找她演大姐了）】【P.s.:发稿前，百度百科的连俞涵条目终于齐全一些了】爆棚的演技，加上流畅的剧本，飙出了极强的观感。不堕胎，不嗑药，不干仗的青春片也实实在在是一股清流了。不为噱头，只为了安静的给你讲一个有意思的故事。不得不说是良心剧本。镜头的运用上也很有趣，而且有个极为少见的现象——通篇没有用到摇臂。一开始以为我看错了，后来带着自己女朋友二刷的时候又特意看了一遍，的确没有。有人就说了，妈蛋摇臂都没有的穷逼剧组怎么可能出精品；那朋友你一定没听过这句话“轨道加摇臂，一摇一场戏”；这其实是说，上摇臂这样可以减少重新布置机位的时间，不过很多剧组用这种方法偷懒，在摇臂可及的范围内搞定一整场戏的大部分镜头——可在这个片子里，我们看到的是机位的多变，角度的丰富；这带来的是剪辑的流畅和表达的张力。但付出的也就是拍摄时间的增加。不会有精明的导演会做出这样的决定的——可这是不精明但牛逼的导演，他可以作出这样的决定。影片的场景确确实实还原了台北的小街区的风貌，调性和质感也做足了；“做足了”很难说明白，不过当我们看腻了美术风格极度统一的标准化的网大之后，可以看一看这部片子里的地下赌场，之后在和男主家的客厅做一次对比。不同种特化的影调冲淡了视觉疲劳。之后再看男主家的白天和晚上——同场景的二次布光甚至多次补光确实很少剧组能做到了，但换来的是时空关系的明确叙述。这之后，还有雨夜的戏。心满意足。本来确确实实想写一篇能安利大家都来看影片的影评，可是落不下笔。这部片子在网大的市场圈子里面，是个异类；过气的题材，知名度低的演员，不震撼但很细腻的镜头运用，砸钱才能做出来的复杂场景，可真正能看到制作者良苦用心的又有几个的。不过，依旧要种草。因为我，需要让大家知道，还有人愿意做这种没有噱头，专心讲故事的片子；需要让大家知道，还有那么一群人愿意踏踏实实的，在做事；需要让大家知道，过气的题材不等于烂片。本文版权归作者零子所有，任何形式转载请联系作者。