这是一部不向商业化妥协的作品，故而是一部精美的艺术品

我曾经在长文中写过的评论，不妨再贴一次。这是高达系列的集大成之作，富野多年的思索与动画经验积累，全部在这部作品中倾泄出来。正如富野一贯的性格，它依然是一部不媚俗的动画。富野特地请来美国著名美国科幻设定大师席德·米德来作机设，传说席德·米德在接手高达的设计前，曾经花了三天时间，把到那时为止的高达系列全动画一集不拉地看了一遍。最后他确定的造型一反日式科幻的美形风，充满了美式机器人的简洁凝练。这么做引起了极大的非议，TA最被传统高达观众诟病的就是其机设，胡子高达、野猪高达等绰号不绝于耳，尽管在放映前日本观众对此议论纷纷，乃至有“（那个胡子）是不是要当回旋镖来扔”之类的议论，甚至被某些激进的日本观众称为“国耻”，但富野很欣赏席德·米德的机设，大河原邦男也将TA称为高达中最优秀的设计。而SUNRISE最终也还是将具有纪念意义的第100号MG模型给了TA。TA也是最后一部使用赛璐珞作画的高达作品，其画风被人戏称为“世界名作剧场”。全剧充满了浪漫主义田园诗风格。剧中描写的地球居民与月族间的冲突与战争，那活生生就是巴以争端的艺术化再现。原先是同一个祖先的人们分成两个民族，一个逃到远方，躲过了大灾难，拥有高科技与先进武器，另一个则在祖辈的土地上世代耕耘，科技落后，而现在，月族发起了返乡运动，他们占领了地球居民的土地，拉起铁丝网，建立隔离区，而地球人只能使用一战水准的武器对机动战士进行反抗。究竟谁是谁非，富野不作脸谱化的处理，对种族歧视等丑恶现象虽然加以刻画，但并不像0079与Z那样通过丢殖民地、灌毒气等剧情浓墨重彩地强调双方的冲突与矛盾，而是选择了数个极其艺术的角度，以类似童话般的情节，让观众在感受到每个角色可爱之处的同时，也理解到偏见与对抗的不合理，交流与理解的重要性，还有奋斗与和平的可贵。剧中男主角罗兰·赛亚克的那句宣言：“我是月之民，但我爱着地球，我会和一切不重视生命的人战斗”，真正道出了本片的意境。罗兰是历代高达主角中性格最正常的男主角，其他男主角或多或少都有点性格问题，别说阿姆罗、卡缪、希罗这种明显有毛病的，就算阳光少年卡洛德，也曾有过倔强叛逆与迷惘痛苦的时候，而罗兰却是一直乖巧可爱，但关键时又非常有见地与行动力的形象。刻画出这样好孩子型的主角，对富野来说，真的是很少见，也体现出这位老人思路的转变。但是，罗兰面对战争时的是非观很分明。虽然斗争的两个民族整体上难以区分是非，可具体到个人乃至组织的行为，是有对错善恶的。罗兰一直在与欺压弱者的人战斗，而不管对方是月之民还是地球人，这并不是W那样脑残的绝对和平主义，更不是日后种与种命中粉红神教的那种削人棍式伪善战争观。从这点来看，富野坚持的根本理念还是没有变，不过他也不再像以前那样只强调战争的残酷性，相反却以许多情节描绘出了一个参与战争的目的是为了救人的主角形象。TA高达是曾经毁灭过地球文明的终极武器，但到了罗兰手里，却可以当运输车和洗衣机，而核弹这样的大规模杀伤性武器，则被罗兰用来炸毁坠落向月面都市的小行星碎片，故事最后的月光蝶将TA与TX两部机体完全封印成茧，与黑富野时代那个光之翼毁灭地球生物的构想形成了多大的反差？不错，有些人不喜欢TV版的TA，是因为觉得它太艺术，也太富于童话色彩了。诸如现实的巴以冲突中，没有罗兰这样能亲身感受两个民族苦难的孩子，没有迪安娜女王这样能够理解两个民族境遇的领袖，也没有TurnAGundam这种弱者能借以制约强者的终极武器。他们更喜欢的是由富野之外的作者创作的TA小说版，在那里，月之民与地球人的战争以彼此种族灭绝而告终。他们以为这样就足够深沉了，但是我要问，童话有什么不好?正如古龙所质问的：“人性并不仅是愤怒、仇恨、悲哀、恐惧，其中包括了爱与友情，慷慨和侠义，幽默与同情的。我们为什么要特别注重其中丑恶的一面？”TA的音乐特别值得一表。片头曲请来“新御三家”之一的西城秀树演唱，已经是高达史上首创，而剧中的作曲更加经典，菅野洋子在BrainPowerd之后，再度接受富野的委托，给我们带来了一系列优美与雄浑、传统与现代并存的曲目。尤其是MOON，这首天籁似的曲子与最后一集的“黄金之秋”堪称珠联璧合，共同成就了整个高达史上最优秀的场景之一。TA是白富野三部曲中的精华，也是90年代以来高达动画的最高杰作。富野借由这部作品，也终于完成了对自己的超越。无论剧情、人物、画面还是音乐，TA都犹如醇酒，经得起慢慢品味，只要静下心来去看这部动画，会发现网上许多对它的指责根本是很无谓的。所以在这几年，当喧嚣已经远去，浮躁已经消弭时，动漫迷们对TA的评价便越来越高，这算是一个可喜的现象。当然，也可能是他们已经被种与种命这两部商业化大餐给彻底恶心到了。