《末日侵袭》：被埋没的趣味电影

当B级恐怖片导演都列队向好莱坞看齐，用强大CG特效泡制诸多的流水线产品时，导演尼尔马歇尔的小制作恐怖片《黑暗侵袭》颇具新意，极为颠覆又极为震慑的结局使其鹤立鸡群，让人对批发式的恐怖片群还留有些期望。如果说太多的编剧们喝着咖啡、掉着头发、心如刀割、却无从下笔，只能机械化劳动的时候，这个英国导演起码保持了原创精神的高品位，起码不是重复堆砌僵尸、功夫、枪战和血腥等基础卖点的库管。而且，从口碑两极分化明显的《末日侵袭》来看，这部电影更是“原汁原味”的原创作品。即使是满盘借用挪用，却消化得不错，起码让一个俗套到小孩子都会编的故事有些新意，起码有机会回顾了大量的经典动作场面。《末日侵袭》拼盘了多少部经典段落不用多说，以至于全片诸多桥段的归属就连初级影迷都倒背如流。可是，不得不佩服导演的功底。如此万花筒式的剧本放在他人手里，必然是照搬照抄照猫画虎，而在尼尔手中却有另一番风景。和同类题材电影一样，《末日侵袭》极为通俗耐看，即使是谩骂者也会从头看到尾。因为，这电影设计的初衷就没有什么思想性，就是搬弄种种类型片风格，玩爽了就行。即使有着英国式《28天》的严谨，有着《现代启示录》一般的晦涩哲学，但只是幌子而已。全片诸多段落尽显似曾相识之感，一路尽情狂飙N部经典动作片、恐怖片的招牌大戏。难能可贵，影片却给人以血肉之感。这归功于导演对于影片情节的揣摩和对节奏的控制。前者相当工整，虽然流俗但极为合拍。后者是导演的一贯作风，不温不火中保持着力度。影片大俗的剧情随处可见，所以如果对于细节缺乏想象力是致命的。导演用相当多的娱乐元素保持了影片的可看性，美女主角、科幻气息、灾难特征、战斗团队、暴力飞车、冷兵器角斗、摇滚朋克、暗黑中世纪……。这些元素很奇怪的被拼搭在一起，却没有强烈的生硬感。好莱坞风格恐怖片的延展空间几乎已被彻底封闭。一贯用特效夸张，用特写夸张，用雷同夸张，丝毫没有新意可言。《末日侵袭》就相当区别于这类好莱坞俗套作品，虽然同样花瓶得很，但贵在原创精神。导演对人类文化的研究也足够品位。首先是科幻灾难的末世情怀，而后是后现代的朋克精神，最神奇的莫过于突然进入的欧洲中世纪黑暗时期，随后又回到现代化的公路飞车中。一部电影并非飞越时空却经历了如此高强度的空间变迁，要不挨骂，要不就被追捧。你看着一个脚踏实地的常人轻松经历诸多文明和文化，也应该赞赞导演的用心创意了，做成这样并不容易。现代人失控之后，是不是会分裂成摇滚帮式的野蛮，还是被中世纪宗教性彻底控制，这是个相当有趣的假设，也只有英国人能这么思维，而且还在好莱坞的框框中。《末日侵袭》的口碑极为两极化。一众怒骂其胡言乱语，另一众被创意的磨合所打动。事实上，这部电影确实有些被低估了。导演这次做的是玩家角色，导致影片缺乏深度，而表象却煞有介事。而反之，也容易走入道貌岸然之道，终究本片是追求娱乐性的一部小制作影片。这是原创电影必须面临的风险，创作者的主张很个人化，却运用了极为通俗的手段来展示，大众为之两难。作为商业电影追求的娱乐性很强，逻辑性却受困于个体风格。而且，片中大部分内容早已师出有名，即使整合再好，也落下模仿的痕迹。不知此举对于导演来说，是福是祸。其实作为创作者，有机会将自己喜欢的电影场景一网打尽，并且融入到自我风格上，是一件幸事，很过瘾很幸福。而对于观众，萝卜白菜各有所爱也是必然的。只是骂和赞，如此两极，却代表了导演需要注意的危机。终归，要想真的功成名就，这么玩还是欠妥的。很诚意的说，《末日侵袭》是动作片迷和电影发烧友一定要看的趣味影片。