论戏原本不成功，论人谁又演得孬？——这剧啊，可惜了

这剧啊，不是太好看。对不起它的编剧名气和演员配置。故事内核太散了，总感觉编剧“既要又要”，新型尝试，却不成功。群像剧原本是日剧中非常出彩的传统剧目，更是坂元先生的拿手好戏。但这部剧，不太行。可我看到后半段，却有几度流了一点眼泪。因为我实在是太爱哭了，什么都会哭，差不多泪点已经降到了最低。打动我的，基本都是鹿滨铃之介的部分——当然了，林遣都的滤镜，可能是最重要的原因。我原本以为，鹿滨大概只是有名无实的名义男一号，毕竟在群像剧里，所谓的一号人物，反而容易因为用力过猛而沦为二三四号的背景板，更何况前几集里，剧情也着实是对他没啥塑造，除了破案外，过于生硬的怪咖形象，实在是让人难以消化。直到他展现了那一点点弱势的地方，喜欢上了一个女孩子。然而这种喜欢的情绪对他来说是伤害，尤其在女孩不喜欢他的时候。所以当摘木星砂(松冈茉优饰)展现双重人格，并且副人格与鹿滨出现了可能的感情戏时，我就大概预测出了关于他情感线走向的可能性。不能说是老套，只能说我们也是千锤百炼的老观众了，编剧也着实难在“意想不到”这条路上，弄出什么晴天霹雳。剧情中反复说明的，好人与坏人并没有一条明确的分界线，由鹿滨亲口说出，也由他亲手去尝试。我相信，如果不是马渊那几声声嘶力竭的“还活着”，可能伴随着呕出灵魂的吼叫，鹿滨是有可能把剪刀刺下去的。有可能。无论他的吼叫有多撕裂，无论那一刻的挣扎有多痛苦。消灭恶魔的，只有恶魔。幸好，他听到了。最后这集还有个小细节。在还活着的那几个人脱离危险后，他对着来告诉好消息的护士反复说明小鸟的姓氏。“小鳥です。小鳥。小鳥です。”说到自己双目通红，泪水几欲盈眶。太好了，他们都还活着。林遣都这一段的情绪转折，堪称完美。演技无懈可击。感染力极强，我当时就跟着哭了。为什么会有人这么会演戏啊！为什么啊！演技过好，导致我实在是不知道该截图哪里他撵走了恢复了主人格不再与他有牵扯的摘木以及摘木的男友马渊，把这对穿着睡衣在他家快快乐乐吃吃喝喝的情侣送出家门。他甚至不想让森园再上门——带着螃蟹上门也不行。他又变成一个人做饭，一个人刷碗的鹿滨铃之介。垃圾不要了，情侣朋友们的地址不要了，苹果也不要了，反正还没来得及教你削皮。只是他学会了在厨房里唱歌。摇摇头，甩甩脑袋。然后去找回垃圾，找回那失去的苹果。孤独底色这段鹿滨的个人处理，我是非常喜欢的。他是一个悬浮的人——这部戏本就悬浮，作为主角，他悬浮得当仁不让。可是这一大段的表演，却十足地基于了他整个怪异孤独的性格底色和难以言明的温柔内里，合情合理，无比贴合人物。甚至是我认为的，这部剧最合理的若干片段之一了。乃至于最后摘木的副人格再次出现来跟他道别的结局，我都不是很能接受。这确实很温柔。却不怎么合适。我当时一度觉得，那并非副人格，而是主人格。不过我也懒得去研究琢磨了。没啥必要。什么人格大概也无所谓，这个结局足够温柔，是一个标准的结局，但不够打动我。很多时候，温柔得不是地方，也无法让人共情。其实我根本不懂任何的戏剧理论，也不知道如何评判一部戏好还是不好。多年来看剧看影，也就是稀里糊涂，高兴了就笑，感动了就哭，糟心了干脆就右上角关掉。实在是想说点什么，大概都是些胡扯 裹脚布。一部剧成功与否，究竟看什么呢？人物塑造是否成功？剧情是否合理有趣？故事是否引人入胜？我觉得这剧一样不沾。只不过——论戏原本不成功，论人谁又演得孬？在如此平淡无聊却又十分扯淡的剧情里，几乎所有演员都演技在线，给这部剧贡献了几乎是最完美的答案了。说实话，我都能看得出一些演员前后演法的割裂，不过这个锅，大概率要扣到编剧和导演的脑袋上比较合适。可惜了。最后，给林遣都老师比个心吧。请再接再厉。