对话渡边步：希望能更多的向大家传达动画存在的意义（TIFF2019）

Q：请您谈谈本片的创作背景，听说是制作团队直接找您的？渡边步：是的。我本人的话，从他连载的时候就有开始关注，是原作的粉丝。然后有一天，4︒C的田中荣子制片人跟我说有一部作品想拍成动画，我很好奇问她是什么作品，才知道是【海兽之子】。真的没有想到，刚开始真的很吃惊，这是最初的契机。Q：这应该是很久以前的事了吧？渡边步：是的，我都快记不清了，好象是2013年左右的事。最初去见五十岚老师的时候差不多是这个时间，通过编辑聊了一些，所以花了6年左右吧。最开始整部作品如何构成是让我很烦恼的地方。从时间上来说的话，大概花了六分之一的时间，也就是一年左右来考虑如何构成，花了不少的时间。Q：您对原作的感想是如何的呢？渡边步：五十岚老师的作品主题都很大，而且都比较沉重。再来他的作品想要找到答案，需要读者自己去理解诠释才能得到。所以我们的读后感如何通过映像来表现也是很困难的一点，是当时课题中的一个。Q：就像您所说的，比起是读漫画，更像是在体验。脚本的话，想要制作成一部2小时的电影是很难的，这次影片中是以琉花为主人公，他的冒险为主线拍摄的，您当时是如何决定的？渡边步：电影的主线其实可以有两条，一条是世界各地生活在海里的少年们，然后另一条就是在其中插入的琉花的剧情。刚开始我很贪婪，像对两条线都进行完美诠释，所以试着做了剧本，但是完成后发现根本不可能完成，除非拍成5小时的作品，那样肯定没人会看。于是就在犹豫将那条线放在副位号，因为琉花的话能够衔接整个故事的发展，有助于整体构成所以在考虑了很多以后，还是觉得以琉花为主线拍摄。Q：您写剧本的时候有和原作者五十岚老师交流讨论吗？渡边步：老师有说想拍成一部真正意义上关于海洋的电影，我吓了一跳。老师的故事很有深度，可以从很多方面来诠释，是很有内涵的作品，所以基本随我们自由发挥。他也说了，这样的话，我也很想看看这种形式的【海兽之子】，很容易就接受了我们的建议。Q：之前在日本国内公映时，我也有幸看了这部作品，虽然说是以琉花的经历为主线，但整部作品从一开始就让我觉得是一场体验之旅。和其他动画作品最大的区别在于画面中的人物背景的构成比可以说是5：5，在这方面您有什么特别讲究的地方吗？渡边步：原作中的每一幅画给人的视觉冲击也是很有压迫感的，如何把这种感觉体现在映像中，不草草了事，把每个画面的密度都做到最高，是当时我们面临的挑战。所以如果观众能够从中感受到他其他作品没有的体验，有仿佛要被吸入画面中的感觉的话，可以说达到了我们了我们想要的效果。Q：影片在美术方面您也花了很多心思吧？渡边步：是的。木村真二老师是一位很厉害的画家，哪怕我们没有要求什么他也能画出震撼人心的画。最重要的一点是，看上去好像是照片一样的背景，其实是通过绘画来表现出来的，这是比较讲究的一点，会更有味道。然后从中溢出的生命感，比起真实感更重要的是生命感，是这样的一种诠释，所以我觉得很少有画家能做到这点，和这次的主题很吻合。Q：用的颜色也是，很好的体现的主人公的心理活动。还有小西（贤一）先生真的太棒了。渡边步：真的是，我真的希望通过这部作品能让大家完全了解到他的优秀。Q：从企画开始就是和小西先生一起讨论的吗？渡边步：是的。可以这么说，制片人也想请小西先生，如果没有他的话，我觉得这部作品无法完成。Q：20013年的话，还是在【辉夜姬】的时候吧？渡边步：是的，那时候我责任很大，有很多工作都很费劲。Q：这次的人物设计真的很棒，和漫画也有很大的区别，是从小西先生自己的观点来设计的吧？关于这点您怎么看？渡边步：是的，您能这样想，我想消息先生看到很高兴。我个人的话，并不是想通过动画化，以动画来诠释后，减少了情报量，或者把它感想化，在这点上，我和小西先生是意见一致的。所以不是因为我的意见，而是他自己通过作品得到的感受，再提高密度，达到最后的主题。所以比起详细的指示，我们对原作的感想和这次想达到的效果不谋而合，所以不能说是操劳，而是从一开始就沉迷其中了。Q：像您刚刚说的漫画和动画还是有区别的，关于这点有没有跟原作者五十岚老师商量呢？渡边步：老师是一位很绅士的人。只要是以原作漫画为出发点，怎样的形式都可以，真的很宽容，都听凭我们的选择，像人物设计也是，从他的观点他觉得是这样的一个人物，但是从小西先生的观点的话可能是另外一种感觉的人物，在这方面他完全不在意。当然，作为我们来说，因为我们是原作粉，所以尽量还是追随原作的，但是五十岚老师说有挑战才更兴奋，这是老师的态度，在这方面我和小西先生都受到了很大的启发。Q：作为一种体验，音乐也是很重要的一个组成部分，久石先生也是【辉夜姬】以来的第一次参与电影音乐制作吧？渡边步：是的，而且是第一次做吉普力以外的作品。我也是他的大粉丝，从少年时期起就很喜欢他，小时候还怀抱着如果自己拍电影一定要找他做音乐的梦想。能够达成这次合作时通过了很多人的帮助，慢慢的接触促进才终于有机会和他见面。真的完成了一个大梦想。Q：这次我觉得声音是一个很重要的元素，在制作音乐的过程中也和久石先生进行了很多交流吗？渡边步：在拜访久石先生之前，他的名字就已经出现在了我的脑海中，因为我觉得他的音乐风格很符合这部作品。之后有机会和他接触，他也读了原作。在第一次洽谈的时候，我希望要比较客观的音乐，然后他说这和我现在的风格很像，让我觉得梦想实现了，在进入详细的洽谈之前，我们对于原作的感受就很一致，真的是请了一位优秀的音乐制作。Q：声优大家也很优秀，您特意选了和原作中的登场人物年龄相近的声优吧？是通过海选还是直接发邀请的？渡边步：我也有考虑过通过海选这种方式，但在这之前一直都在想琉花应该有着怎样的声音。然后很偶然的一次机会，在广告里听到了一个小女孩的声音，那个声音一直萦绕在我的耳中，觉得就是它了，然后查了一下，发现是芦原爱菜，本来就是很有名的小演员，不知不觉已经长到了14岁，我就要这个声音，就是这个声音，所以海选什么都不要了，直接找到制片人说想跟这个孩子合作，能不能让我们见个面。当时我都没想过如果被她拒绝了要怎么办，就希望她能够来配音。还好他答应了，所以声音以高中生左右为设定，是以她为中心成立的，其他的也选了年龄相近的，然后比较真实的声音，来构成了整体基调。Q：五十岚老师对于完成作品有什么感想？渡边步：老师说，不容易啊，能做到这一步，估计是我们尽情的发挥了。还有就是觉得观众的反应比漫画时更值得期待，我觉得应该是因为我们留了足够的空间让观众发挥想象力，能够自由的诠释。但因为我们实在太喜爱原作了，所以比起拍一部娱乐片，而是想通过电影手法在拍一遍原作，我们是这样的态度，所以如果观众能感受到我们的电影是【海兽之子】这个整体的一个组成部分的话，我们会很高兴。Q：确实，我在看网上的评价的时候，有很多观众都说看不懂，我觉得看不懂也是一种意见。渡边步：谢谢您能这样说，这部电影的存在意义能够体现出来了。Q：有很多电影爱好者都觉得这部作品和【2001年太空漫游】很像，您觉得呢？渡边步：我去海外的时候，法国和美国也有这样的意见，但我个人的话完全是无意识的。最初看完成版的时候，我也觉得恩好像这个感觉在哪里看到过，或许真的挺像的。当然我喜欢的电影作品，或者说对我有影响的电影作品中，确实【2001年太空漫游】也是其中一部，可能在构成上会有相似之处，如果有人说两部作品很相似的话，我个人还是很高兴的。Q：这次还参加了很多海外的电影节吧？海外观众的反应如何？渡边步：是的。因为故事很有趣，所以到哪里大家的反应都一样。当然看不懂这方面的意见也有，但也有很多观众非常感动，反响都很好，可以说是跨越了语言的障碍。我个人的话能送到海外参赛对我来说是一次很好的学习，也对电影宣传有很大的帮助。Q：本片这次在东京国际电影节的动画片部门中上映，我认为东京国际电影节中最受关注的部门就是动画部门了，您怎么看现在的日本动画，近年原创作品或者说电影作品越来越多了，您觉得现在的现状呀日本电影怎么样？渡边步：能有这样的盛况是一件很好的事情。各种各样形式的动画走入大家的视野，是得民心的好机会，希望能更多的向大家传达动画存在的意义，希望能有更多种类的动画出现。Q：以前渡边导演您的作品【哆啦A梦：大雄的恐龙2006】也在中国公映过，这是中国大陆院线公映的第一部日本动画电影，当时引起了很大的反响，中国的动画界现在也在渐渐的崛起，您对中国的动画产业有什么看法吗？渡边步：我觉得作为今后还会扩张的市场，全世界都在关注中国。但我比起这些，我跟多的感受到的是大家对于动画的欲求，热忱，热情，比起技术，大家对于现在该创作的动画的思路是源源不断的，年轻的制作者们大家都寻求着刺激，互相切磋，让人感到很热血沸腾。所以继续下去的话，日本估计马上就要被超越了吧。从这方面来看，很有将来性，可以说是一个手握着能让动画更多样性的钥匙的国家。本文版权归作者xxhhcc所有，任何形式转载请联系作者。