莱奥诺拉的告别：一场缺憾与不解的诗意谢幕

90岁的保罗·塔维亚尼用这部电影拿下柏林电影节费比西奖最佳影片。这是他纪念去世的哥哥维托里奥·塔维亚尼的作品。片中皮兰德娄的骨灰的故事是塔维亚尼兄弟两早就计划拍摄，但因哥哥的去世而未完成的项目，lt;钉子gt;则是1934年诺奖得主皮兰德娄的未能完成的最后一部小说。《莱奥诺拉的告别》以这两个风格完全不同的故事的拼贴作为基本结构。电影的本质之一是时间：《莱奥诺拉的告别》是一场充满诗意的时间旅程，它的重点不在情节。影片开头皮兰德娄弥留之际，极简而优美的画面骨灰的故事是相对完整比较好理解的，结合历史画面剪辑，以不同画幅表现不同时代，战后遵照皮兰德娄的的遗愿他的骨灰被送回家乡，顺便嘲讽法西斯政权也嘲讽了美国人。这个故事最为精彩的部分是皮兰德娄故乡的市政代表带着骨灰盒搭火车的段落，这一段展示了意大利人的众生相。这里只说说画面，可以说这是我看过的当代黑白影片中质感最为独特的一段。火车上的舞蹈不知该怎么描述这这段的画面质感，很多现代黑白电影只是颜色黑白，质感完全是现代的，但车厢里的画面更接近40年代前那种朦胧，同时又有现代电影的清晰和节奏，怎么做到的？令人赞叹不已的光影：还有一段极美的性爱片段，可惜不让发出来。火车这一段的美要亲自看了才能体会，像诗一样美妙。原声音乐极其出色，诗意的感受有很大一部分来自于此。比如火车快要到站，琴师随手弹上的一段，一扫之前的焦虑，结合影片的历史背景，同时也可以理解成国家的发展日渐明朗之意，很妙。，时长01:55如果你也喜欢本片音乐，请告诉我骨灰到达西西里后，学生抬棺的仪式那段配合音乐很有气质。有人身穿演出服装，在阳台上挂出横幅“你的演员”，棺椁经过时戴上王冠摆出造型那一幕让我印象很深。可以说这个故事相当完美地表达了对皮兰德娄的敬意。在故事最后，画面由黑白逐渐切到彩色，海边抛洒骨灰的结尾也非常之美。然而影片没有结束，紧接着进入的画面就是皮兰德娄未完成的lt;钉子gt;尽管我认为不需要具体去解读这个未完成的作品，但它表现出来的戏剧张力仍是让我念念难断。，莱奥诺拉的告别.头巾的回忆_腾讯视频树枝上的丝巾到家乡芦苇上的丝巾的联想突然斗殴的女孩、红发女孩的死亡这个故事有强烈的舞台戏剧风格，色彩和光线的运用令人极其舒适，这个画面简直像一颗宝石：它的几个关键细节，比如“故意”，产生的巨大心理推动力道深厚，不愧诺奖作者手笔。大家如果看完本片，不妨想想在强烈的confuse之后，无法理解却又不禁想要抓住的几个关键细节是哪些。忍不住猜测也许打斗代表小男孩离开意大利时母亲扭打父亲的情境？也许红发女孩代表母亲/父亲？带着巨大困惑又极富美感的最后一幕：莱奥诺拉的告别.最后的谢幕_腾讯视频红发女孩也不是莱奥诺拉。那片名中的莱奥诺拉究竟是何含义？有知道的朋友请告诉我。音乐结束，转入剧场结束的画面和掌声(回应影片开头剧场开始的画面和声音)，结束了皮兰德娄的剧作，同时也结束了哥哥维托里奥·塔维亚尼的人生演出，在双重意义上给观众的灵魂以冲击。看到这样富有文学性的表达，不得不感慨意大利有如此优秀的导演。至于奇怪的两段式结构，如果看过罗斯科的色块绘画作品：是不是如同本片结构？独立的色块被同一种情绪所包裹。也可以把这个结构想象成一座生长的建筑，底座是黑白影像的过去式电影，顶端是彩色的现代式的影像，但他们之间的联系不是情节而是情绪。随着皮兰德娄和塔维亚尼哥哥的离世，这座建筑在历史和现实的双重意义上未能完成，留下了巨大的未知与不解。所以lt;钉子gt;因为不完整导致的动机缺失，本来就是无法完整解读的。我想这是在影像之外，保罗导演在哲学意义上做的选择：用不完整导致的不解向观众传递兄弟去世的遗憾。本文写于我的公众号，资源在文末，有兴趣的朋友可以来看看：鱼缸里的灵魂