《不死法医》的人设分析

一《不死法医》算是一部结构较为完整，没有太多明显毛病的作品。当然，要说逻辑bug，的确有不少，但是如果不吹毛求疵，是在不影响观影体验。至少，有美美的小天使阿尔盖尔坐镇，无论是颜值，还是人性的光辉，都能为作品扳回不少的分数。故事也两条线开始展开，一条主线，一条是副线。主线讲述的是探案的故事，千篇一律的案情，福尔摩斯式主角头脑光环，一步一步地找寻线索追寻真凶，这是侦探片一贯的做法。作案手段在福尔摩斯之后，实际上也没有多大的革新，也不过就是用新的科技，演绎100多年前套路好的故事，即使像《神探夏洛特》及个人比较喜欢的《基本演绎法》也能轻易地看到这种趋势。在耳熟能详的侦探剧情拼图游戏中，《不死法医》出色的地方就是主角的人设，不死之躯让故事进展对了几分趣味，也算是影片能够差异化的点。而副线比较特别，与主角不死之躯的人设息息相关——那就是他的过去，故事中穿插了很多过往200多年生命不同时刻的回忆，让观众能够了解他的身世之谜。当然，有很大的篇幅是放在亨利与阿尔盖尔的感情线上，毕竟这段经历让亨利影响至深，也让他生命有了一个新的开始。二人物设定是影片做得比较出色的地方，除了主角外，每个配角都塑造得甚为丰满，有血有肉，让人印象深刻，这也是作品最终不会沦为独角戏的重要因素——主角特点太强让身边所有人成为可有可无的布景甲乙丙丁。从主角说起，如刚才所说，主角的特殊能力的确是侦探剧最大的亮点，无限复活也意味着他能从事更为激进的探案之中，正如第一集中呈现的，为了快速追查杀人毒素，竟然将死者的血液直接打进动脉，以死亡的感受来判定毒素的种类，实在让人耳目一新。但是可惜的是，后续的剧情当中，将主角特意能力与探案联系上的示例越来越少了，编剧更加偏向用无尽生命带来的丰富阅历来破解案件，而不是单纯死亡，或者永生能力所带来其他收益。或许编剧不希望案件太过于简单粗暴地用死亡就可以解决，更需要突出主角的睿智，让安排看起来更复杂更有味道。亨利是一个性格很复杂的人。在遇见阿尔盖尔之前，他是个孤独，不信任与渴望被了解的人，被第一任妻子诺拉连续坑了两次后，他学会了保护自己，却也让他学会与凡人保持距离，孑然一身是最安全的保障。若果有任何风吹草动，提起提前收拾好的行李就可以立刻消失于人群之中，拖家带口对他这种异类来说并不是一种选择。诺拉对亨利的伤害，是信任层面上最深的伤害，在亨利将人生中最大的秘密告知诺拉后，竟然转身就被扭送到精神病院，婚姻宣誓中寒无保留的信任只是一纸空文，更心寒的是，逃离了精神病院，更换了身份安逸度过了数十载后，平静的生活再次被贪婪的诺拉所打破，这次她想在亨利身上探求生命终极的秘密——永生。自私的人终会给自己带来覆灭，但同时给身边最亲近的人带来无法磨灭的伤害。至少，亨利遇见阿尔盖尔前，他都不敢再去相信，孤独成为了背叛的后遗症，是伴随终生直至永恒的伤痛。阿尔盖尔的出现，是亨利生命中的曙光，为充满阴霾的时光不再只有痛苦，她用最无私的爱，感化亨利内心筑起的坚固冰腔，用最温暖的关照去滋润他干涸的心灵土壤，重新呈现生机。以往，亨利认为永生是上帝对他们家族所犯下的罪孽的终极惩罚，没有终点的生命也就丧失了其存在的意义，那么存在不就是一种折磨了吗？但阿尔盖尔却让亨利相信，不平凡的生命，必定有其存在的合理意义，不死恩赐更是命运在赋予亨利更崇高的使命，让他有能力改变这平凡而苍白的世界。阿尔盖尔的温柔与体恤，鼓励与肯定，让亨利有勇气重新抬起头，看见穿透重重密云的炫目阳光。与正牌女主角Jo相比，阿尔盖尔出场的频率充其量只能称得上“女配角”，但在观众心中留下极其深刻印象使她成为剧后讨论的焦点，以至于一度让观众怀疑谁才是女主角。一方面，可以肯定阿尔盖尔这个角色塑造得很成功，花费的笔墨不多，却人设丰满，有血有肉，感人至深。但另一方面，也在否定了Jo的人设，薄弱的性格搭建，没有实际共鸣的剧情呈现，除了推动剧情，实在想不出这个人设有什么作用，也是剧后没人记起的重要因素。在这看来，Jo可以说是一个失败的人设，与其说花瓶，不如说纸片人——可有可无。或者有人说，存在感薄弱是很多配角都有的通病，但是《不死法医》却塑造了很多成功的配角。小奶狗Lucas又暖又萌，小小夸奖就能自嗨上天际，经常脑补出一个个莫名奇妙得令人费解的冷笑话，遭人嫌弃；干练的女干探彪悍的外表下，是铁汉柔情的内心，看似循规蹈矩的体制内高官，却又经常为下属的莽撞网开一面；蠢萌的Hanson总在让人觉得可爱又机警，憨厚的外表壮实的体格总有一种头大无脑的印象，却总会在危险时刻替身而出，与罪犯斗智斗勇。更不用说，亨利的老儿子，嘴欠却暖心的一个人，外表吊儿郎当，看似对一切都漠不关心，内心却是对父亲满满的“孝心”，不甘平凡无惧挑战正是从父亲身上“遗传”的秉性。老儿子的人设颠覆，为剧情添加了不少新鲜感，有时候看着两人斗嘴，实在不让人感到一种反差萌。如上所分析，Jo的角色实在不如人意。三反派亚当，准确来说是——凯撒，同样拥有不死之躯，是个相当难拿捏的角色。在这种构建在带有魔幻色彩背景上的故事，也是需要有一个同样拥有特殊能力的反派去协助将故事推向高潮，但是矛盾在于，反派的能力不能逆天得难以抵御，以免陷入如何结局才可以让故事终结得看不太草率的困局；但是弱不禁风，又难以保证故事足够精彩地走向爆发点。这对矛盾，只能依靠编剧巧妙的布局，熟料而有有技巧地布局前后剧情，在不同阶段埋下深思熟虑的伏笔，才可以引起一个能够让观众接受的结局，而这也十分考验编剧的剧本创作能力，以及导演的镜头操控感。亚当是传说中的凯撒大帝，2000多年的生命历程，让他对时间的流逝已经再无概念，生命只是漫无目的地度过一天又一天。二战期间，他被拖进了实验室，成为纳粹探索永生奥秘的实验品，遭受非人的折磨，这段经历，让他彻底断舍掉作为人类残存的些许情感，变得彻底地冷酷无情。事实上，亚当对待人类的态度是复杂而暧昧的，他既看不起人类又害怕人类。作为永生的存在，他是超脱于一切生命之外更高的存在，他能如神一般在高处藐视生命，如蝼蚁一般把他们玩弄与股掌之间，他有能力左右历史，控制人类的走向，无尽的生命赋予了他至高无上的能力。但他仍旧惧怕人类，命运给了他无尽的时间，却没有给他无坚不摧的躯体，外表与体格上，他与常人无异，这也依然有可能被知道秘密的人类所暴力控制，成为他们的实验品。这是因为如此，亚当选择了隐姓埋名，游离于人类社会的幽魂。在我看来，亚当并不是一个塑造得十分成功的反派，这主要在于他性格的不统一性与矛盾性，由始至终很难让观众明白他目的是什么。这种人物塑造的困惑感，并不是故事本身赋予角色的特质，更像是没有处理好的结果。更进一步说，亚当就像一个为了存在而存在的反派。前期，故事让观众认识到一个心狠手辣的反派亚当，他冷酷得变态，疯狂中又带有令人发指的一丝不苟，让人印象深刻。他是现世中行走的恶魔，没有目的的无差别屠杀使他成为让人胆战心惊的存在。他处理案件的手法，心思缜密得不留痕迹，又可以轻而易举地将污水泼向看似有罪的人身上。他是亨利的噩梦里的魔鬼，拖曳着亨利陪他玩着用鲜血构建起的游戏，但在他疯狂的交响曲快要步向高潮的同时，他却毫无理由地戛然而止，连旋律的回响都突然静默，让剧情忽然间充满了莫名奇妙又诡异的安静。这不禁让我怀疑，是否制片方觉得亚当的游戏玩得太大，如果再这样发展下去，将会太快进入剧情高潮，也意味着离结局不远了，强行续命就是唯一的手段？戛然而止之后，是亚当中期的回归，他以一种亦敌亦友的身份左右剧情的进展，虽然淡化了与亨利间尖锐的矛盾，让故事得以延续发展，但却让人摸不着头脑。结局里，亚当再一次带上他冷酷又疯狂的面具，本以为顺利看到两人的恩怨情仇作一个彻彻底底的了解时候，又让观众知道他尝试救助阿尔盖尔——引爆火药桶的引线再次被浇湿。试问在如此矛盾的故事发展中，又怎么让观众感受到反派性格的一致性呢？矛盾本身不是故事赋予角色的特质，剩下的只有矛盾而困惑的印象。亚当在我脑海中，就是这样的一个存在。本文版权归作者ngkawai所有，任何形式转载请联系作者。