我要拿走我能拿走的

《串流先锋》是一部伪记录片，讲诉了音乐串流服务巨头Spotify的发展史。它通过六个主要相关人物进行了POV式讲诉，每一个视角都独特并饶有趣味。它的结构是简介的、有效的，兼有一定的创新。全剧以联合创始人丹尼尔·埃克早在2004年的生活开始说起，埃克是一位就职于不知名小公司的程序员，他却能偷偷的黑进搜索引擎巨头谷歌的服务器，帮公司的广告绕过收费系统，非法获取搜索推荐排名。当老板让他撤回代码以防被谷歌起诉时，他直接选择不干了。怀才不遇，偏偏屋漏偏逢连夜雨，回到家中，等待他的是谷歌的拒绝信，理由是他没有漂亮的学历。隔壁的邻居正在播放吵闹的音乐，他诸事不顺，决定播放一首更大声的音乐回击，于是他打开了2003年才成立的盗版资源网站海盗湾下载音乐。海盗湾有各种各样的厂牌、非厂牌甚至是未签约艺人（包括丹尼尔的歌手朋友波比）的音乐资源。与此同时，全球唱片公司的唱片销售量急剧下滑，音乐行业正处于一种极度混乱的状态。随着海盗湾相关情节的引入，开启了最有争议的音乐版权的讨论，可贵的是，影片对版权问题并未下任何论断，似乎只一心想要呈现当时的世界音乐行业的状态。保持道德上的克制，仅作好分内的工作，讲好一部剧应该有的故事脉络，是非常难得的。就这一点来说，非常成功。尽管海盗湾三位成员与瑞典索尼音乐CEO佩尔·松丁在庭前对峙和后续的谈判中，似乎都作为一种正义的象征存在，但未来的我们都知道，打败海盗湾的是Spotify。尽管Spotify抢夺了海盗湾的市场，但丹尼尔对音乐行业的态度是与海盗湾类似的：不应该有任何人掌控音乐行业的版权，音乐应该是属于所有人的，应该是免费的。这当然有违常理，彼时付费买艺术家创作的作品似乎天经地义，这条准则就算放到当下也合情合理。没错，所有人都不再购买音乐，所有人都去下载免费的盗版音乐，是毫无道理的。小心，如果你也有这种感觉，一定要警觉是否陷入了旧有的思维。传统的正义正是索尼音乐瑞典CEO佩尔·松丁所想，他的老式点唱机既是过往艺术的集合，也代表着旧文化的衰落。这种对比感是强烈的，点唱机的流行年代（1950年前后）要比佩尔的青年时代（1985年前后）更早一代人的时光，而佩尔在青年时代疯狂的爱着新兴的摇滚乐，那时候更老一派视摇滚乐为异类。就是这样一位反抗老一辈的佩尔·松丁，也成为了顽固不化的老一辈。这是一种强烈的讽刺。更有甚者，连他自己的儿子都在使用海盗湾。自己身为索尼音乐瑞典CEO，自己的儿子本可以随心所欲的购买正版唱片，但儿子为什么要到海盗湾下载盗版音乐呢？这不得不让佩尔·松丁思考，也让观众思考。在这个场面中，有一组有趣的镜头，佩尔·松丁看到儿子正在浏览视频网站Youtube，那时候Youtube的页面还很简陋，未来它将成为全球最大视频网站，这一切细节都代表着世界正在巨变。除了版权之外，另一个问题出现了。为什么spotify能够战胜海盗湾？spotify有哪些优点？流媒体是如何改变了世界？打倒旧有唱片系统是海盗湾、Spotify还是社会的趋势？如果是那种趋势，为什么会这样趋向？对伦理、社会、音乐行业的探讨，似乎并不够导演展现才华。第三集是富有创意的一集，在类似电子音乐的激情节奏中，令人同样激动的背景蒙太奇是完美的，吉泽姆·埃尔多安是一次成功的选角，她成功的将佩特拉·汉森的硬派形象刻进观众的印象里。佩特拉在律所和spotify之间频繁做出抉择的效率和两种生活的反差以及spotify差点因法律问题与未来失之毫厘的紧张感，全都表达的淋漓尽致。。当Spotify的技术总监安德里亚斯·伊恩带领团队研发私有TCP/IP协议成功之后，已经没有什么能够阻止Spotify的成功了。Spotify有最坚定不移的创始人、最乐观最传奇的投资合伙人、最好律所的最佳律师——还是两位、最顶级的甚至能研发底层协议的技术团队，成功已经是必然的，只是什么时间的问题。事情发展到这里，已经悄悄拉开了反思的序幕。在第四集的结尾，我们看到安德里亚斯完成了项目，也失去了原有的三号位置，整个团队被拆散，颇有飞鸟尽良弓藏、狡兔死走狗烹的意味，结局并没有那么悲观，只是安德里亚斯所追求的并不是Spotify能给的，Spotify能给的他的也只剩下金钱奖励，而他要的是他用心血创建的完美事物，一种近乎于柏拉图的理想国的东西，一张世界的完美蓝图。而在第五集中，丹尼尔与创业合伙人甚至是知遇之恩的马丁·洛伦松在海边的对话更是让反思进一步强化。丹尼尔的婚礼，马丁一如既往不合时宜的爆出某个不合适的玩笑。在这一集结束时，想必有很多人把马丁当作了朋友，也为他感到悲伤。丹尼尔的性格因为这一场戏无疑更为清晰了，他可以在婚礼当天处理公务，可以不计较联合创始人——这个曾经和他承诺互相信任的伙伴——在婚礼上的不当言辞，可以压制自己的悲伤与无奈，只留下对Spotify的未来最佳的理性选择。在第六集中，这种理性到达了全片的高潮。几乎所有人都认为波比T与他之间必然有什么误会，即使在丹尼尔取关了波比的Twitter之后，当他最终来到波比为了生计不得不去的最差现场时，当所有人包括丹尼尔都被波比的歌声感动时，当观众以为两人即将和解时，丹尼尔却说，他不会让任何人抢走Spotify，原来他在波比的歌声中流泪，是因为想起了自己一路走来的艰辛，而不是波比问他的那句：为什么你不能改变音乐行业？无数创作者拿不到应有的收入。这不得不让人深思到底是为什么，丹尼尔曾说，是那些版权巨头拿走了7成收入，Spotify只得到了30%，而创作人却认为是他让整个音乐界的中下游创作者颗粒无收。所以，Spotify到底有责任吗？在律师的一集，丹尼尔还曾说，我不屑于和他们谈判，看他们居高临下的调性，我们可以直接拿走，他们束手无策。法律的框架下巨头们无疑可以扼杀Spotify，但当时的丹尼尔是如此的直率。而在谈判的时候，联合创始人马丁·洛伦松对开出高价的泰勒·斯威夫特的经济人说，我们不会对泰勒做任何妥协，哪怕她带来了10%的流量，你知道没有我们泰勒的分成是多少吗？马丁递过了一张白纸，是零。而此时，丹尼尔却低声下气的道歉，与第三集摔门而去的那个他竟然不同。丹尼尔自己对此是知晓的吗？也许，在他让马丁离开的时候，即使马丁明白是为什么，也明白这些并不是丹尼尔能左右的，还是能从丹尼尔的脸上看到那种忍着难过的表情，也许他能听到海浪中的悲伤；也许，在他对波比说，他可以告诉波比如何理解Spotify带来的新的商业模式，如何学习这种模式下的规则的时候，他对波比也是失望的，心凉的。在美国的听证会结束后，最后的一个场景中，丹尼尔说，他后悔当初对版权谈判的，他说他后悔没有离开谈判桌，没有告诉他们必须接受Spotify的全部条件，因为这就是未来，如果是那样，那该有多么美好。我要拿走我能拿走的，世界上任何一次任何一种革命自来如此，它无关对错。未来不会被道德束缚，过去的正义与邪恶，对错的指责，是乏力的，是无用的，未来需要新的道德。在未来的漩涡中，即使是那些创造未来的人，甚至也无法抽身片刻。这一幕足以令人动容。