六十年代的从容不迫

无论音乐还是电影，对比今昔，会发现节奏都是越来越快。经典老歌往往都是慢悠悠的，仿佛前尘往事一点点的浮上来；现在最红的已经是快到听不清歌词的RAP（不是说周，而是老美，不管俺的听力怎么进展，都说什么也听不清楚他们在唱什么。哎，老了）。电影也是一样的，如今的片子，节奏之快，恨不得把所有的线索都在转眼间介绍出来，往往漏了一个场景可能就会看不明白发生了什么----------好吧，因为基本上很少看爱情片生活片，所以发现俺的这个观感偏颇也不必惊讶。六十年代的片子，整体上是慢悠悠的-------所以很多人看老片都看不进去，觉得太闷；大伙都被好莱坞惯坏了，半分钟没见飚车，一分钟还没死人，可能就开始怀疑这到底是不是惊悚片罪案片？但是，和八点档电视具有意识故意拉长浪费时间不同，经典老片子自有其从容不迫的底气。表面上是探案，其实是个反应种族问题的片子。Sidney演得黑人警官好几次很明显是强压怒火差一点就要爆了的感觉；片子里的白人的举动在如今看来是非常古怪不可理喻的，但是在当时，人家可觉得理直气壮。所以案情的进展，只是个背景，一切线索都用来表现黑白的冲突。要承认片中黑白双煞奉献了相当精彩的对手戏。Sidney微妙的表情变化和克制压抑的声音令人赞叹（不愧是影帝。不过他喜欢摆pose这一点真是瀑布汗），Rod演得白人老警察局长更是活灵活现，那些一点一点发生的变化被他不露痕迹的演绎出来，把一个人物塑造得非常立体------------他不是个符号化的“南方佬”，而是个有缺点有偏见也同样有责任有人性老警察，赞一个。和如今的电影不同，当年没多太多的特技，更多的是类似舞台剧的风格，大部分场景要靠情节铺排和扎实的表演来撑起来。所以非常考验演员和编导的功力，不像现在只要搞几十辆车炸掉就OK了（麦克贝，说的就是你）。一旦我们忽略了看似无意的“闲戏”里面蕴含的细节，片子就会变成媚眼抛给瞎子看而得到“沉闷/缓慢”的评价了。闲戏不是没有，比如追捕可怜的哈维(斯科特·威尔森饰)完全可以缩减。但是更多戏是不容忽视的。比如那个名垂影史的耳光之后，virgil警官坚持认为农场主涉案，对此警局长的评价是“小子，你和我们根本就是一路货色的呀”----------与之相对应的，后来Virgil反省说自己曾因为个人原因坚信农场主有问题。还比如来自芝加哥（北部哦）的受害人遗孀（白妞），接受黑帅哥的安慰的时候，还是相当敏感，不愿多作接触，有些东西藏在人的潜意识里面，不是很容易克服的------------虽然理智上正如后来她坚持的那样，她相当信任和依赖这位黑皮肤的刑事案专家。所以老片确实是需要安安静静坐下来品的。历经三四十年仍然能散发出光彩的片子，用快餐的方式又能么能尝出其味道呢。如今类似的片子，越来越偏重于场面，情节越来越弱，表演也泛化了。Cage大叔把演文艺片残留的一丁点风格放到动作片里，就已经迷死一大片。Will虽帅，但更多的是秀脸蛋和肌肉。那种完全靠表演，把场面镇住的片子越来越少了。所以食人魔博士91年获奖至今余威仍在，新小丑一出现就呈群起膜拜之势，演技的式微由此可见一斑。