电影带给了中国什么？

我是第一次看这部片子，看完之后在想：在现在回过头来看，电影到底带给了我们什么？《西洋镜》是昨晚视觉与图像中心的唐师兄推荐给我的，他听闻我想做早期电影的题目后，说看看这部片子，或许有所裨益。“当然，这是一部红色的影片”，他说道，但应该能带来一些启发。于是，这篇评论会跳过电影审查这个大家心知肚明的因素，也刨去最初电影商人牟利和电影里的爱情故事，更单纯地来谈我所看到的一个启发点，即电影让国人抬起头来。中国传统的观看方式，美术学出身的唐师兄说，与如今的美术馆的画展形式截然相反。主要体现在如下两点上：首先，以往的观看是私人的，比如一幅画，很少能挂在公共空间里供大家欣赏，多是私人收藏的性质，逢见二三知己，才小心翼翼地慢慢拉开卷轴，凑在桌前，让大家一饱眼福；其次是，以前人看画，是俯着身子，这种近距离地俯视画面，其实是一种专属于知识分子或者少数人的特权。一般人是不被允许拥有这种特权的。平民的观看对象，不是画作，而是大戏。是茶园戏楼里的瞎热闹。逢年过节，有巴赫金所说的狂欢的性质。戏台搭得高高在上，观众在下面，但这是否能说国人可以抬起头来看戏了呢？答案是否定的。有一个事实可以为此提供佐证，即京戏院里的观众分层。其实和西方的歌剧院很像。有钱人（比如影片中的老佛爷），他们的位置是远远高于戏台的。他们仍然是俯视戏台的。所以，就传统的戏曲形式来说，底下的一般观众的quot;抬起头”看戏，其实是种假象，是被纳入到了统治的权力阶层划分当中。他们抬起头看高搭的戏台，而戏台表演之上，仍有更高的人在看戏。这种抬头，是更高的观看者的施舍。照相这种方式，显然是对这种传统的挑战。因为照相让被摄对象能够平视镜头。而电影是激进的！这种激进最集中地表现在在幕布上面，没有更高的人。相较于传统看京戏的那种抬头看，电影的这种抬头看，提供了一种真正的人和观看对象（影像/画面）之间的平等。即便是老佛爷，也得抬着头看电影。影片中雷门问小刘子：你们中国人怎么那么喜欢哈腰鞠躬啊？（想必大家也有同感，五四以前，国人的形象多是缩瑟的，当然也有文天祥一类正气高昂的人物，但多少是个例外，寥寥可数）对这个问题，小刘子以中国人特有的阿Q精神（电影里当然表现得是不卑不亢，有种市井人物特有的世俗智慧）回答道：因为弯着腰，你看着人家的鞋子，你就知道了这人是富人还是穷人呐……如果说电影真的给国人带来了什么？那么我想，大概就是大家不需要再弯腰了。毕竟，你可以弯着腰看人，弯着要听京戏，但没有人能弯着要看大屏幕上的电影！