三池：全是圣人叫我怎么拍。

继左武之后，又一部最不像三池的电影。两相比较下，这部还要靠前。可说是我看过的最不三池风的电影了。熟悉的卡司除了石桥莲司都没有，大泽隆夫倒还在稻草之盾和三池合作过。没有远藤浩二的音乐，三池的感觉就会少很多。音乐是电影最不应该，却最被忽视的存在。最后是三池的招牌－－恶趣味和奇思妙想也几乎没有。全片看完，只有一个梗有三池的感觉。航一郎第一次返回医院的时候。和歌子（微笑）：okaerinasai（欢迎回家！）。二人相视而笑，感情升温中。旁边的小孩（看穿一切的表情）：yabeeeee！（卧槽！）这个剧本对三池苦手的地方就是全圣人化。其实严肃题材三池也可以拍，前两年的稻草之盾不精彩的一塌糊涂吗。藤原龙也结尾的那一段陈词，简直让人一见误终生。说到这里，我想到了卡司的影响确实很大啊。稻草之盾里有大泽隆夫，岸谷五朗，藤原龙也，松岛菜菜子，配角也是伊武雅刀，山崎努，怎么演都有戏。而这部片子，有男二么，甚至连女一都很模糊。戏份都在大泽一个人身上去了。三池是拍恶人起家的导演，怎么能玩转一个全是圣人的剧本呢，更别说航一郎的性格几乎要升华到和耶稣差不多了。以前一度有一种三池是万能导演的感觉，可惜现在看来还不是。这种题材让斯皮尔伯格啊，泽米吉斯他们来拍就好了嘛，就算一直歌特风，蒂姆·波顿在大鱼里也能讲好温情。从影片的一些逼格来看，似乎看到了一些文艺大片惯用的手法，前后照应，拉长时间来煽情，人死信留，留有余白，影片中还出现几段回忆杀，这得是有立传拿奖的野心啊。毕竟这种大格局啊，大时代啊，大情怀啊片子拍好了，还是容易拿奖的。阿甘不就在前面吗。但是，这次玩砸啦吧，我不知道这片子的评价，但就算打脸还是要说，三池你玩砸啦。好多大导演都是一招鲜吃遍天啊，昆丁诺兰王家卫哪个有变风格，还不是那么多个赞。三池今天拍个拜访者牛头出来，还不是有一群拜大神的。但是，三池就是太爱玩了。天下第一快刀手，还不停地尝试新风格。简直不把年龄当回事。别忘了，你是以恶扬善，寓大道于变态，藏真情于鲜血中的鬼才导演啊，别再趟这滩浑水了好不好。拍这种全是圣人的电影，简直浪费你将恶人拍得金闪闪的魔力。望早日回头是岸。说说人物的表现力。航一郎从头圣人到尾，缺少前因后果，缺少有张力的桥段，以至于给人看到一个大家都说好，却不知道好在那儿的形象。就像你不停地给别人说一首歌如何如何好听，但别人却根本不能体会你说的感觉。也就是说传达的方式，会影响感染力。这部戏感觉节奏啊，故事啊都没整好。影片从开始到中段，很长的一段戏都给人慢热感。说实话，我一个将三池奉为第一的粉，都差点看不下去。而航一郎的博爱就和这份慢热搅在了一起。航一郎对院长说，那些孩子还没有好，不应该去难民营。所谓治疗不只是身体治疗，还有心理治疗，只有身体和心理都康复了，才能叫作复原。航一郎对米开说，你夺取了九个人的生命，那么，你必须用自己的一生，救十个人。他真的很伟大，但对一个观众来说，境界太高，反而产生了疏远感。我反正从未在生活中遇见一个医生，站在病人的立场给病人治好了病，还主动关心病人的心理问题。　和非洲生活形成鲜明对比的是，小岛上的平凡生活。我觉的这种对比反而给影片加分了。如果连这种对比都不要，一味描写航一郎在非洲的圣母形象，那这片子真的就没看点了。小岛看上去并不大，一间小诊所就能解决岛上居民的医疗问题。因为生活空间的小，所以人与人的联系就更紧密。大家彼此互相被照顾，你送我条鱼啊，我送你两根萝卜啊，你像我微笑打招呼，我看你像个混蛋啊，就像是一家人一样。这种紧密生活的好处就是，只要坚持不懈，天天送鱼还附带杀鱼，也能换一个漂亮老婆回来。不需要车呀房呀的硬性要求。　　　一夜的暴风雨过后，第二天诊所里挤满了人。看到这里我就想，这里的生活也未免太脆弱了吧，不过，正是这种脆弱才像生活。人过于强大后，就什么也不怕，什么也不缺，这样虽然显得独立，但同时也就自私了。人越强大，就会越发向内挖掘，与外界的关系就会越发的疏远。　航一郎的博爱不能给我共鸣，但他的生活方式让我很有感触。这里有一个相同的点，那就是生活方式也许因人而异，但以自己的方式去努力这一点是相同的。就算并没有怎么被感动，但我还是不得不说，航一郎做到了，虽然他看不到结果，但他做到了。他确实是一头迎风而立的狮子。如果爱，真的可以改变一个人如果爱，真的可以传承那不妨考虑，做点牺牲，为了我们的后代，的后代，的后代······。你呢？你愿意接受岛上的平凡生活呢，还是去非洲分享爱，体验人类共同体的命运呢？一个是小爱，一个是大爱。对一个贪婪的人来说，比如说我，自然是两种都想要体验了，但这不现实，不管是人的情感，还是人的寿命都是有限的。所以取舍成了一个无法回避的问题。当取舍不定的时候，会出现一种状态，那就是迷茫。我觉得中国是一个很怕谈取舍的国家，不管在文化层面，还是现实层面都是这样。个人建议，把这部片子当作纪录片来看，就不会很失望了。（比如大泽隆夫出演过的＜深夜特急＞，非常棒的旅行片。）