一趟以罪恶快感治疗心病的旅行

听说有一个心理有缺陷的女人，她失去了感知外界的能力，能够根据不同的场合调整自己的情绪。她的内心就像一座旅馆，早上从一个房间醒来，不喜欢这个房间？就换一间。在人生最艰难的时刻，试问谁不曾想变成另一个人？过着全然没有过创伤与心痛的人生？就像那个内心如一座旅馆的女人，让情绪切换自在。《旅馆》剧照｜©DanLepp/B-Reel在瑞典导演丽莎·朗塞特（LisaLangseth）透着古怪的《旅馆》（Hotell，2013）里，她将这一情绪诉之影像。讲述了一个创伤治疗小组独特的治疗课程，一趟透着罪恶快感的旅行。朗塞特在投身电影之前，是一名剧作家及剧场导演，因此，尽管《旅馆》是为了大银幕而创作——而非像其他作品（比如《纯粹》Tilldetsomärvackert，2010）是改编自其戏剧创作；但《旅馆》仍然保留着经典的三幕结构，这似乎变相验证了导演的舞台经验。剧作无疑充满了同情心，既有幽默、怜悯，又兼顾尴尬与悲伤。电影的选角也非常成功，演员们展现了充沛且稳健的表演，其中绝对的女主角是艾丽西亚·维坎德（AliciaVikander）——她参演了导演的此前的处女作《纯粹》。艾丽卡·拉蒙（艾丽西亚·维坎德饰）是一个年轻富有的室内设计师。她满心期待着自己的第一个宝宝诞生，为此准备了婴儿室，最好（也是最贵）的尿布台，且预定好了破腹产手术。但命运总是有自己的预备，一场突如其来的早产，让她诞下了脑部受损的孩子，作为一个习惯掌控一切的女人，她无法坦然面对病儿的事实，并进一步陷入抑郁，拒绝面对现实和孩子，她的情绪失控，也导致男友失去耐心，暂时回到哥本哈根。《旅馆》剧照｜©DanLepp/B-Reel因为无法面对伤痛，艾丽卡开始进行集体治疗，以聆听别人的问题来分散自己的注意力。在那里，她遇到由于母爱缺失而导致沉迷于受虐的里卡德（大卫·丹席克DavidDencik饰）；病态怯懦的安·苏菲（米拉·埃克隆MiraEklund饰）；中年独居的佩妮拉（AnnaBjelkerud饰），以及寡言的皮特（亨利克·诺林HenrikNorlen）。在治疗小组的负责人去度假后，五名成员决定寻找一个新的开始：去一个全然没人认识的地方重新开始——即，一个无名且设备齐全的酒店。在略显漫长的第一幕被建立起来后，电影开始开启了诙谐戏虐的模式，角色们开始走出龟壳，直面自己的瑕疵和与众不同，并开始自白治疗，观众的注意力被强烈吸引；这其中最有意思的桥段，是佩妮拉描述自己如何得到性满足，而其他成员，似乎也在自愈的路上得到了重大突破——唯独艾丽卡的进程显得缓滞不前，直到第二幕的高潮——众人帮助里卡德通过肉体受虐来缓解精神痛苦。电影的基调是温暖的，对待角色命运也并不苛刻。对于创伤，绝大多数成员的情绪无疑得到了释放——他们在语言和行为的变化，无疑证明了这一点。在这群演员中，表现最出色亮眼的是大卫·丹席克——他再次证明了自己是欧洲最为出色的演员之一。而同样富有表现力的维坎德（她跟丹席克此前曾共同出演过《皇室风流史》ARoyalAffair，2012），也在这部电影里证明了她在《纯粹》之后演技上的进步。《旅馆》里同样成长的还有埃克隆——她的歌声使电影更加精彩。《旅馆》剧照｜©DanLepp/B-Reel除此之外，电影无疑是大胆的，摄影师西蒙·派拉姆斯坦（SimonPramsten）通过道格玛95式的透镜，将电影表现的既温柔又锐利。最后不得不提的是电影颇为古怪的颜色——包括氖橘色和不讨好人的浅橙色阴影。本文首发于迷影网Cinephilia，独家编译，部分文内容来源：Variety本文版权归作者石头姐所有，任何形式转载请联系作者。