RonHoward出品，质量有保证

关于RonHoward的头衔，我听说过最为合适的是“好莱坞的优秀劳模”。只因他深谙好莱坞的电影模式。他可以把一个不凡的故事用流畅沉稳的叙事方式讲给你听，讲故事的手法和步调都是学院派的，故事中的情感和闪光点也是学院派的。他说，拍这个纪录片和以往拍的其他电影并无大不同：都是从故事中找到感动自己的东西，把它梳理出一个故事线，然后讲给别人听。关于披头士的纪录片已经有那么多，但这是第一个官方首肯的纪录片，标志之一是Paul和Ringo每人都坐下来为纪录片专门录了采访。两个半小时看下来，笑过，也流过泪，还有感慨无数。最大的感受是RonHoward把这个故事讲得真好，即便对学院派有抵抗的我也完全被收买。首先声音和画面的品质实在令人赞叹。此片大约浓缩了当下最出色的影片修复技术，尤其是纪录片后附带的1965年纽约Shea体育场现场，画面清晰得像梦境一般，让我依稀觉得这根本不是50年前的影片，而是活生生的当下。好像这四个人，洋溢着青春的活力，是和我们同一时代的人。更令人感慨地是他们演出时根本听不到自己唱歌和弹奏的声音。John和Paul对着麦克风说话时不禁反复问：canyouhearme?全场是震耳欲聋的尖叫。真是一个50年的梦境。那些疯狂的哭着尖叫着的小姑娘们，也许就是今天走在街角的白发苍苍的老奶奶。每个人都曾经年轻疯狂过。而60年代的她们和她们追逐的偶像一样，有那么一种诚实的率真。这种态度似乎在如今很少见了呢。我甚至羡慕那时候的姑娘们。此片的另一过人之处是把披头士巡演的故事还原回当时的历史年代：肯尼迪总统遇难，南方的种族平等运动。当然，更多的笔墨用于描绘他们四人的可爱，智慧和率真。在beatlemania的影响和压力之下，保持那种态度是多么的难得。还有他们日益成熟的音乐创作，从单纯到复杂。纪录片结尾是他们四人最后一次公开演出：1969年在Applecorp伦敦办公室的屋顶。当然画质比现有版本好太多了。所以个人觉得本片是非常超值的纪录片，哪怕只为修复的画质。本文版权归作者苗儿所有，任何形式转载请联系作者。