新加坡电影的困境

最近看了几个新加坡本土电影，发现都是用中文拍摄的，但这里的官方语言是英文，很奇怪他们不考虑本地市场吗？本地还有多少人在看中文的电影？后来才明白这是不得已的妥协之道吧。如果是英文版，在国际市场和各大电影节上，是没有优势和好莱坞等西方电影竞争的。只有靠华语电影，才能打开亚洲电影市场，并有机会去各大电影节参展，作为亚洲电影的一种声音。而这样的电影，注定了即使可以在国际上获奖，但在新加坡本地市场上依然票房惨淡。《幻土》曾在2018年新加坡国际电影节上公映，并获得今年的第56届金马奖提名（最佳音效、最佳原著剧本、最佳剪辑和最佳原创电影音乐），并最终获得最佳原著剧本和最佳原创电影音乐两个奖项。正好这段时间，这部电影在本地重新公映。昨天赶紧跑去看了，但可以说是非常失望。作为一个观影者，知道导演是在讲外籍劳工的题材，所以很希望通过这电影，我可以了解更深层的一些事实或增加一些更深刻的认识。但看完以后，不但我的认知没变化，连电影里男主角到底是去哪了这个问题都没找到答案，电影就结束了。电影的名字（ALandImagined）起得还是挺好的。有几层含义:1.新加坡这个地方在外籍劳工眼里，就是片幻土。是他们可以挣钱养家的地方，可以挣到比周边国家更多的工钱。2.新加坡靠填海造地增加国土面积，本质上也是ALandImagined.3.两个男主角都是失眠严重，好不容易睡着会做梦的状态。这个电影里创造了很多梦境都是与他们两个相关。他们的意识如梦如幻。在电影对外籍劳工的描写中，只有被扣押护照这件事写的确凿，但这个简单的事实也不足提升我的理解。因为在新加坡，不管外籍女佣或劳工，扣押护照都是雇主太正常不过的做法。虽然人力部明文规定，对于任何的准证和工种，都不可以扣押护照。但实际上很多雇主为了管理和安全的考虑，会帮工人保管护照。但工人有权利随时要回护照。电影里描述了外籍劳工的几个生活场景：网吧交友、打游戏、睡觉，外籍劳工们的音乐聚会，闷热狭小的劳工宿舍，能望到对岸的海边。其余时间便是面对工地上一堆一堆像山一样的海沙。这个时候特别希望导演能在这样的场景下拍下有艺术感同时能打动人心的细节。但是没有，艺术感有一些，在网吧里的一些影像，让我想到中国大陆的很多电影。而对于劳工的刻画呢？我没有体会出任何的东西。内心的挣扎？渴望？失望？好像只能看出焦虑和失眠。我承认自己不是个对各类型电影都能接受的观众。作为极其具有导演个人风格的这部电影，有悬疑，有艺术片意识，有刻意不讲清楚的内容，可能是一种很好的尝试。但对我来说，电影的节奏太慢了，配乐也很刺耳。想讲的故事很简单，但没有细节的支撑。唯一的亮点是女主角。Mindy这个角色是唯一可以吸引我看下去的动力。Mindy的中性外表，非常让人有眼前一亮的感觉。气质上也一直游走在中性和性感之间，有着爽气和女性的敏锐观察力。表演上也比较干净利落。今天才得知这是年轻导演杨修华拍摄的第一部电影。早知道是这样，应该鼓励再鼓励！本文版权归作者北京沸腾鱼所有，任何形式转载请联系作者。