特吕弗与《第三类接触》

最近借了一本特吕弗随笔集，《眼之愉悦》，里面评论了许多电影和电影人，其中有一篇讲述了他在斯皮尔伯格导演的《第三类接触》里扮演克劳德.拉孔布经历。他的一段话让我很好奇，“常常有人问我，我是否想对我的同行斯皮尔伯格提些意见或发表些评论。答案是不，决不。我希望做他眼中的理想演员，从不抱怨，从不提任何要求，也不提任何建议。我就按照他的要求去做。当他喊‘停’时，我像世界上所有演员一样，把目光转向他，看他是否满意。”通常人们总说文人相轻，当一个导演如此谦虚而诚恳地表达出对他的同行完全的信任时，足以引起人们的惊异。这好像是一部没有第一主人公的电影。1.一个小孩被外星人抓走了（那个小孩走路的姿态怪怪的超可爱，而且长得有点像彭于晏）；2.一个电工出于挠心挠肺的好奇背弃了家庭；3.一群科学家尝试和外星人建立联系。特吕弗说过，法国电影首要关注的是人物，而美国电影首要关注的是具体的情境。而这部电影中，三条主线各由其性格决定其命运，而他们的最终命运则在最后一场的飞船降临的全景里交错。好莱坞的大场面与法国电影人文关怀的精神内核至此水乳交融了。作为一部经典科幻片，特效在影片中占的比重自然不消说。虽然这部上世纪七十年代的科幻巨制在今天看来有些破绽。但没人能否定那些场面的宏伟和视觉冲击给心灵带来的震撼（反观中国科幻片，无论是架构气势还是诚意都难望其项背）。例如电影开头那个科学家们在沙漠里发现飞机的场景，是在加利福尼亚的帕梅黛沙漠拍的，剧组在四架不停旋转的巨大螺旋桨面前把一只只沙袋倒空，制造出极富现场感的沙尘暴。有趣的是，虽然当时的技术有限，人们却发挥了天马行空的想象力，比如在温水中挤入白颜料，拍出汹涌翻滚的云；大量运用重叠的方法，直接在胶片剪辑中把发生在地上、头顶上、天空中的画面重叠。特吕弗还特别指出了一幕：科学家们在接触到第二类人后相互鼓掌道贺。“这一刻让人感觉是影片的最后一幕，观众感到失望，他们希望还有故事发生。果然，不一会儿，有人向天空看去，他看到了空中汹涌翻滚、千奇百怪的云……影片就从那著名的第三次相遇重新开始……”对于电工洛伊这个角色，一开始让人有些摸不着头脑。他极端强烈的好奇心，在于外星人第一次接触后的反应好像太过激了，有些难以理解。但导演的情感倾向在洛伊带领另外两个人逃跑时凸显了出来：特吕弗扮演的科学家看到他们的反抗时欣慰（或是神往？）地笑了。这也是科学家自己内心矛盾的写照。影片的最后，科学家对洛伊说，我妒忌你。这句话让这个角色有了灵魂，它暴露了一个科学家的软弱。洛伊是怎么成为被送往外空的人选的?为什么最后只有他一个人登上了飞船？影片的最后也没有再交待洛伊的家庭如何。看来在他的妻子带着孩子们逃离他的时候他们就不再对他产生任何牵绊了。此后他的表现完全脱离了常人，给人的感觉就是他终于脱离了社会的规条，回归了本我，只跟着自己的心走。在他和那个小孩的母亲亲吻拥抱过后，有一瞬间我错以为他们会产生另一条感情线。但洛伊已经不是那样的人了，或许他已经从人类社会中解脱，他追问的是宇宙的真相。一个完全自由的人总有种狂喜的气质，也许这也是为什么科学家会由衷地羡慕他的原因吧。