『大爱无言，大言稀声』

有些电影必定是会胜于书作的，比如《潜水钟与蝴蝶》，而有些则必定不如，像《追风筝的人》，再像《不存在的女儿》。不过不论电影与原著的差距有多大，我想我都会给它一个很高的分数。因为有些故事，本身已足够令人动容。最初，当看见屏幕上1小时28分钟的播放时间，我多少都是有些失望的。若是这个数字乘以二，我都不会觉得繁复和冗长。而导演想要在如此短的时间里，叙尽这样一个断人心肠的故事，怕是欲速则不达。这部作品之所以感人，完全在于对细节的刻画上和对人物心理微妙的“欲言又止”上，这恐怕是《不存在的女儿》最大的缺憾了。还记得那些深夜，昏黄的灯光照在手中沉重的书卷上，泪水不慎浸湿一角，不愿擦去，便最终与故事一同停留在那个泛黄的凌晨十二点。在那个鹅毛大雪的夜晚，卡若琳站在冰天雪地的路面上无助地瞭望与嘶吼，怀中的婴儿安静的熟睡，表情泰然若世，就像很多年后，她将手中的鲜花分予诺拉一半时的那样一样，安稳且不惹尘埃。卡若琳一次又一次地为菲比的尊严站在众议院的大厅前，一遍又一遍地叫嚣着作为一个孩子应有的权利，她心中怀揣着一个信念，那就是绝不可以让菲比再度遭到遗弃，生命对她来说已太过隐忍。卡若琳对大卫的爱，转嫁到菲比的身上，因而沉重到世上没有第二样东西可以相比。直到后来卡若琳与卡车司机一路相濡以沫地走来，他们之间的感情有时甚至超越爱情。在最艰难的时刻，卡罗琳遇见了他，而他也从未因为菲比的存在而嫌弃丝毫，他从未开口抱怨过半句，他从来都是默默地倾注着自己的爱。这些作者花了大量篇幅去描绘的画面，电影只是一笔带过，如若没有读过原著，我想我不会明白他对卡若琳的爱有多么的伟大与令人嗟叹。另一个让我觉得扼腕的，是电影对于主人公大卫的刻画，大卫如此沉迷于胶片的世界，不是因为他对诺拉的冷淡，恰恰是因为自己太爱这个女子，以至于终日淹埋于自责和苦痛之中。一方面他希望自己当初的决定能够让诺拉心无牵挂地继续生活下去，而宁愿自己默默地忍受着思念女儿的煎熬。另一方面他又因为现实与理想的违背使得他内心饱受折磨，一再想要逃避外界世界的纷扰，他惧怕自己的痛苦会被妻子发现，于是长时间地浸泡在手术台前以此来麻痹自己的神经。他惧怕妻子的第三个孩子也会受病魔所困，于是忍痛拒绝诺拉想再要孩子的渴求。他为诺拉摄影时总是设法将镜头中诺拉的身体与沙粒融于一体，无非是因为他被现实逼迫到无处可逃的境地，觉得只有“鸵鸟埋沙”才是唯一的出路。他在暗房冲洗着刺鼻的药水，那是他唯一摆脱尘世的间隙，他拍摄不同的女孩，只是想要在她们身上寻找菲比的影子，为了寻找两全，他穷其一生都被责难束缚着，这种痛苦甚至需要诺拉与别的男人偷情，才觉得是些许的救赎。这些用了大量文字去描绘的画面，一个小时的电影实在显得太短太短，而可喜的是，电影的结尾，那个无邪的女孩再一次用她明媚温暖的笑容阐释着：有些爱远比我们想象的要深厚与沉重，甚至超越了生命可以承载的重量。而最后，保罗含泪的说着，其实他也失去了一个女儿。电影终于得到了升华。大爱无言，大言稀声。