儿子

山田洋次拍了一辈子的《男人之苦》，虽然票房大卖，还让松竹面对日本电影的数次危机屹立不倒，但即使是做了把系列电影拍成国民电影这样一件近乎于奇迹的事，实际上却还只能算是一件费力不讨好的差事，山田洋次自己并没有得到评论界太高的评价。然而不能否认的是，山田洋次确实功力老道。日本电影在50年代的黄金时期过去之后，能让人持续体会到电影魅力，还能感受到日本低下层生活趣味的，在我看来也就只有他老人家和深作欣二两人。除了那套《男人之苦》和渥美清一起成为日本文化的宝贵遗产之外，山田洋次其他独立成篇的电影，从77年的《幸福的黄手绢》，到86年的《电影天地》，再到91年的《儿子》，最后到2002年的《黄昏的清兵卫》，每一部电影都堪称是那个年代的经典。之于《儿子》，能拍这样一部电影据我推测应该算是偶然，因为拍摄本片的91年，正好是《男人之苦》中饰演车寅次郎的渥美清被查出患上癌症的年份。因此这也是自70年代以来首部没有渥美清出演的山田洋次电影。没有了渥美清，但三国连太郎的表演也很精彩。故事最感人的三个闪光点，几乎全都是三国连太郎的独角戏——第一个闪光点是在次子哲夫在母亲忌日回家后然后离开的时候，老人独自一人玩机械鸭子；第二个闪光点是突然知道次子哲夫交到女朋友，而且亲眼看到是个又聪明又可爱的乖女孩的当晚，父亲激动的睡不着觉，又是唱歌又是喝酒；第三个闪光点是独自归乡后，看着漆黑的屋子突然产生全家团聚的幻想，一切都像是回到了几十年前。这三个闪光点其实分别对应了日本影史上的三大名片。第一个点是《东京物语》，第二个点是《无法松的一生》，第三个点是《雨月物语》，对应的镜头构想也正是那三部电影最为感人的地方。可就算明知道是向经典日本电影致敬，但山田洋次的引用却是浑然天成，太了不起了。说起来和渥美清也有相似之处，三国连太郎和西田敏行（西田敏行虽然没有出演《儿子》，但他是在渥美清死后山田洋次纪念渥美清所拍的《抓住彩虹的男人》的主角，那同样也是部非常感人的电影）两人，正好是山田洋次参与编剧的另一套松竹国民电影《钓鱼迷》的两名主演。《钓鱼迷》演到今年，据说将在12月发行最后的终结篇，电影虽然完了，但愿西田敏行、三国连太郎和山田洋次能够长命百岁，拍出更多不失以往水准的电影。