意识流真的有那么难体会吗？

电影镜头呈现虽有割裂，但是又具有不平衡美感。前半段一度让我想起《对不起，我们错过了你》，那种紧绷的压力感和无法释放的情绪，都写在了维克(克里斯·加拉斯特饰)的脸上。公路电影式的情节铺展，我曾认为维克最后的爆发将是戏剧冲突的高潮，是的，作为一个观众，我期待着维克能做我现实中没做到的事，其实，看电影看到一半的时候，我着实肤浅的认为，维克的爆发就是点题“给我自由”的方式，没想到是那不起眼的抗议带来尾声，其实抗议现场之前，维克就获得了自由，当他意识里不断闪现女孩的画面时，他从窘迫的生活中解放了出来。电影中，黑人大叔出现过四次，第一次便是片头高谈“Lifeiswhatitis,lifeiswonderful,lifeisbeautiful,Ilovelife.”同时谈到了爱。维克一言不发，其实维克的表情就是我的心情，仿佛是在听一个阅尽千帆的人在说着的陈词滥调，因为他的生活既不美好，也没有爱，没人知道他想要什么，包括他自己。第二次出现，仍然在讨论爱，采用了音画不同步的镜头呈现，这一刻也是剧情走向意识流的开始，维克发问:“什么让她如此特别，她对我的方式，她说话的声音……”，这一问仿佛就是在印证黑人女孩的特别之处，随后女孩已经开始对他有所影响，尤其是在将被开除的办公室闪回几秒后视镜里的女孩镜头和声音，毫无疑问是维克的视点，有着情感暗示。第三次出现，是黑人大叔以长辈或“父亲”的身份在问维克自己想成为做之事，想成之人，维克的回答很显然就是他现阶段的生活方式，他没有目标。面对这样的回答，黑人大叔的仅仅让他抓住机会，做自己。这一刻鲜有笑脸的维克发自内心的笑了。是的，也许他的生活还没有目标，但是他的情感已经有了方向。最后一次出现在电影结尾前，是黑人大叔谈及“生活的本来样子”，同样的音画不同步里是意识流镜头呈现。电影色彩好多地方都有情感暗示，比如维克和女孩制作手工唱片播放器，就是用了红色，很明显是情感升温寓意。之后电影开始引入黑白色，在残障人士的蹦迪聚会上出现，截止这里，导演彻底开始穿插意识流片段，闪烁的灯光，节奏强烈的电子乐……随后运用较大段的黑白摄影就是前往车站的车上，维克“拆穿”迪玛的时候和车站的混乱时刻，手持镜头的摇晃完美呈现了抗议现场紧张混乱的气氛。在彩色电影里呈现黑白色调并不少见，但是本应用暖色调如“红色”呈现诸如蹦迪聚会的刺激热情和抗议现场的混乱与暴力，但导演却采用了黑白色，我觉得这是导演故意采用这种色彩失衡的呈现方式寓意电影主题，整部电影呈现的男主角似乎和这场电影里的其他人一直处在不同节奏里，导演似乎特别喜欢用这种将维克这个人物抽离所处的空间环境的方式来呈现人物的精神与情感状态，无论是在差点失火的莉莉娅家里，迪玛和维克外公的娱乐和维克的置身事外，车上的歌声笑语伴随着手风琴的缓缓诗意与维克的急迫紧张感格格不入，还是墓地的歌声与他目无表情的状态，又或是墓地后的莉莉娅家里的聚餐上的茫然，亦或是黑人女孩的家里，蹦迪聚会上，黑人女孩与男朋友的分手的背景里，直至最后的混乱里，他与黑人女孩抽离与混乱环境下的相互依偎……这种与所处电影空间抽离的状态既饱含“失真”而又像极了现实里我们在地铁上，在聚会上放空自我的真实质感。电影里更有意思的还有迪玛，一个“骗子”，却在这场经历中显现出和维克完全不同的状态，他能够完全融入那个电影空间和人物关系里，甚至最后的抗议现场！他的莫名其妙出现和完美融入的状态，让我想起《搏击俱乐部》，如果电影讲的是精神分裂，那将又是另一番景象！最后，关于电影里涉及到的残障人士——社会边缘群体，其实把他们当作正常人去看待就是对他们最大的尊重，无论是胖哥对于爱的诉说，还是黑妞、史蒂文，还有那个热爱猫王音乐的摇滚胖姐，亦或是聚会上那摇曳的人们，他们不需要被特殊对待，只需要被平等的注视。本文版权归作者寻人启事所有，任何形式转载请联系作者。