立足商業市場的同時表現了彭浩翔的個人風格

彭浩翔挾著去年金像獎最佳新晉導演的餘威編導了其最新作《公主復仇記》，並配合著娛樂事業上的天之「嬌」女鍾欣銅，成功博取了香港觀眾的歡心。何解這麼肯定？我同行一位友人，我認為，很能反映出香港普遍觀眾的口味，以其作為一套放諸於本地影院放映的電影的標準指標準是沒錯。他不是什麼熟悉本地電影文化的研究者，不過是最能反映香港人心態─看戲鬆一鬆或是與友人一起沒事幹就不若看電影─的一種人。一種可以不知道導演名字但決不會不清楚演員是誰而入場的典型港式觀眾。他一句很久沒看過他會說好的香港電影和很欣賞此片卡士的演出；點明了這套戲的票房必不會失利。在首輪票房不過二百萬，如此未算突出的成績底下，我如何能說此片便成功博取了觀眾歡心呢？其實首輪票房很靠宣傳和公關工作，這個小本投資的電影，諸位極目所見必發現其宣傳力度明顯難與大製作比較，但在強勢的回響底下，我很有信心說此片的次輪票房絕不會比首輪失色，反而高潮應該會出現於次輪放映上頭。還是談回電影本身。首先我得提出，我的確是喜歡這套電影，但教我歡喜的原因並不是我認為導致本片票房將報捷的原因。本片令觀眾受落的特點有三：其一是生活化的取材。比起開拓無窮想像空間或深切反思生命大課題的題材，香港觀眾普遍較易接受這類貼身小品題材，好讓腦袋可以鬆一鬆。另一方面，就著年青人的市場來說讓他們的偶像或被他們視為明星的人處身在一個生活化、普通觀眾都極有可能面對的處境之上時，通常都會收到一個意想不到的好效果。因為這某程度上是一種影迷與偶像明星的親近。這個現象印證了一種普羅受眾幾乎喜歡看到偶像的生活瑣碎片段更什於他們的表演的奇怪行為。其二是明星卡士。不用說，吳彥祖與鍾欣銅於影迷心目中的地位是如何的了。大家都很樂意看到他們的演出，而每次過後都總會於討論板上看到影迷甲說阿嬌的演技又進步了或是Ｄａｎｉｅｌ的廣東話比以前好多了等等的。以現階段的電影市場來說，卡士吸引已經是票房最最最有力的保證。最後一點就是戲劇性大兜轉。普羅觀眾對於一個完整性也就是沒有前後矛盾或駁斥的故事的追求明顯不如一個簡單的驚喜為高。因此很多時候創作人求個嘩眾取寵的結局大兜轉而不理與之前劇情的矛盾，反更能博取到觀眾的歡心。而就本片而言，我不會說彭導在硬攪一個兜轉博觀眾歡心，但不少地方的說服力始終欠一些火候。不過最後一切都總要向「估你唔到」的吸引力低頭。說完一點市場考慮的成功地方，該談一下自己喜歡此片的一些原素。首先不諱言，誰也愛看到驚喜，本片也因著這個結局變得不普通。但比起無厘無頭的兜轉，我是蠻喜歡此片細心的佈局。劇情與結局的涵接雖仍有改善的空間，但不少精心的佈置仍顯得絲絲入扣，要舉出例子，我首推吳彥祖的新睡床一段。這使其後陶紅躲於床下和陶紅提示阿嬌不能躲於床下的兩段都顯得非常細緻動人。其次，彭導作為寫而優則導的作者，其運用的比喻的確令我大呼啜核過癮。比方說是阿嬌自以為是阿ＫＥＮ前度女友於卡拉ＯＫ房開咪「唱」阿ｋｅｎ的一段和躲於衣櫃裡的「吃不到的『柑桔』是酸的」的一段都非常有味道。總的來說，彭導作為一位導演的功架愈趨成熟，其膽大心細的創作思維叫人總是期待他一套套的新作面世。《公主復仇記》能於立足商業市場的同時表現了其個人的風格，作為一位新晉導演，彭浩翔一套比一套進步的作品絕對值得讚賞。