迷幻茫然的夜店大麻香

之前只看过两部哈莫尼科林，当“奇异小子”遇上“孤独先生”，其中的异色和孤独便跃然于胶片之上。也许，他是脱衣舞男中电影做得最棒的，是电影人中先锋艺术玩得最好的，也是先锋艺术家中剧本写得最通俗的，总之不可否认，他用跨界证明了自己是这个泡沫时代最复杂的怪杰才子。不再打酱油的弗兰科说着肮脏押韵的台词穿梭在四位找寻自我的女孩间，伴随着电音、火药味、酒精还有大麻烟，一切看似都迷失颓废了，但是，一首布兰妮的《everytime》在海边落日响起时又让这些像是理所当然，是时代的恩赐。隐藏在画面背后的弗兰克那蹩脚的独白听来让我怀疑这是否是这怪鸡憋出的某首同样名为《春假》的杂诗。科林用90年代黑人说唱MV式的画面描摹了当今灯红酒绿自我堕落的迷茫一代，谨慎暗示了它的危险与病态美。四位女孩脱离了校园步入了时代，希望在洪流之中淘得自己的价值，临行前的宗教体验课，好似天主的祝福，祈祷她们的探寻之路一切安好，希望天上的星尘，海边的余晖，甚至是膛口的枪火都能成为这四人漂泊航线上的灯塔。但是，没有人能左右时代，更多的灵魂还是随波逐流。所以，四人两两成组，分道扬镳。不得不佩服科林对当下敏感一代的绝佳洞察力，这种洞察力似乎也只属于科林这种地下气息浓厚的艺术探索者。如果说之前的《奇异小子》与《孤独先生》等片只是在展现作者自己内心的孤独，那么在这部《春假》里，则轮到时代了，而且这次的描绘，较之从前，是空前清晰而触手可得的。电影最后，两人选择了逃回自己的天地，两人选择了再闯出一片天地，孰对孰错，已经不言自明了，唯有那股大麻香，依然在夜色下飘荡，勾引并考验着下一波追寻者的肉体与灵魂。