《紧急救援》动作戏硬核燃爽爆!优缺点也明显,彭于晏让你看个够

来源:噗噗影视 责任编辑: 更新时间:2022-12-05 12:52:55人气:0
紧急救援

视频紧急救援状态:超清年代:2020

主演彭于晏王彦霖辛芷蕾蓝盈莹更新时间:2022-09-28 16:56:03

倾覆沉没的钻井平台,顺流直冲的运油车头,直坠入海的满载客机。交通海上应急反应特勤队队长高谦(彭于晏饰)、机长方宇凌(辛芷蕾饰)和绞车手赵呈(王彦霖饰)一次次带领队伍第一时间抵达,站在水火咆哮的最前面,守在危急撤离的最后面,用生命对抗天灾人祸。但在自然面前,特勤员毕竟没有超能力,血肉之躯踩在死亡边缘,真实的恐惧无数次让这些斗士颤抖、无助和气馁。而海上救援的字典…

林超贤给到我的感觉,就是专业,这种专业在于他擅长领域拍摄范围做到的专业。从《破风》到《湄公河行动》,从《红海行动》再到现在的《紧急救援》。林超贤完美诠释了什么叫“干一行爱一行”,《破风》的自行车赛车手领域,《湄公河行动》的国际缉毒,《红海行动》里的蛟龙队员解救人质,还有今天要聊的《紧急救援》中救捞队的故事。林超贤应该说是华人导演对付这样硬核专业题材里,极为认真对待的导演了。尤其是枪战片,林超贤私下还被称为枪械控,对枪支的型号,使用坏境和运作等等原理和知识,都能做到信手拈来,这也难怪《红海行动》也变相成为了枪械和武器装备的半个博览会。虽然林超贤的电影有时候剧情就很...直男就对了,很燃很热血也成了近些年他作品的标签。被业内成为最玩命的林超贤导演,选择演员会事先打好预防针,比起演员表演要走心,林超贤更多是看重演员能不能承受拍动作戏所带来的负荷,用导演的话来说,你要来拍戏吗,玩命那种,如果你可以,欢迎你进组。《紧急救援》作为几乎都是海上救援展开的灾难类型题材故事,这部电影自然很水,不是那个水是那个水,你懂我意思吗,有着很多水戏,水戏堪称电影制作最难拍的戏份甚至没有之一,这也是为何《阿凡达》续集总是跳票三年又三年的原因。水火不容有水就有火,《紧急救援》除了水戏也有很多火戏。演员在拍戏前,必须事先和专业的救援队进行半个月的水下魔鬼训练,把演员虐到累瘫,只求在真正拍摄时细节动作是专业的。拍摄方面林超贤也朝着诺兰实拍狂魔方向走了,同样也搞了一架飞机,实拍飞机坠海,飞机救援戏就在曾经拍摄“泰坦尼克号”的片场拍摄的。因此影片最直观的大场面的动作戏份,也成就影片最大的看点。接下来我们聊回电影内容本身,既然影片是动作为主,我们就先来聊动作戏份,影片分为四大灾难救援递进呈现,分别是钻井大平台,峡谷,飞机坠海和最后的沉船水上救援。如果你喜欢林超贤之前的《湄公河行动》和《红海行动》,那么你很容易进入《紧急救援》的叙事结构和节奏。影片动作戏份最让我惊喜的,是片中的巨大感和重量感,巨大感在于影片大场景的设置,这得益于7亿的烧钱投资,所以在大场景的画面上,都毫不吝啬多机位去调度呈现,再来就是水和火元素,和人做对比时,人往往会处在渺小和无望境地。比如彭于晏在被爆炸的火浪冲击时,那种灾难片的巨大感撑满银幕扑面而来,还有就是波涛汹涌水浪的猛击和拍打,那种压迫感都被很好营造出来。另外一个是影片动作戏份的重量感,这个看起来好像理所当然,但却是需要真金白银实拍才能体现出来的效果,这也是林超贤导演坚持能实拍就实拍的原则,因为目前特效CGI再怎么渲染真实,也终归逃不过人眼瞬间产生的判断。这也是现在更多好莱坞片越来越追求真实模型拍摄的原因。实拍中真实道具坠落,撞击包括其中的音效,还有角色和实体交互间的拍摄,都有着自然形成的重量感和切身现实感。我这么说好了,影片虽然有不少实拍戏份,但或许出于预算和演员的保护,很多场景依然还是能看出CGI的特效建模感,这些通过加速和视觉转移,都没法遮蔽掉其瑕疵,如果你拿那些画面和实拍场景一做对比,高下立判。当然影片除了动作场面是看点,馋彭于晏身子也是一大卖点,甚至很多,多到有点打破了第四面墙去告诉观众(不是褒义),来来来,让你们看个够。《紧急救援》取材自很多救捞队真实事件蓝本为制作,注意是取材而不是改编,所以影片中的故事都是属于自创的,大家也不用去较真对照什么真实事件如何如何了。其中最让人熟知的就是2018年1月6日,桑吉号撞船事件,救捞队展开迅速的救援行动,在熊熊烈火中和快速沉没的货船里,争分夺秒抢救生命。这些真实事件本身就带着紧张刺激人命关天的原始基因,这也让影片在救援戏份上,更天然的有着一层和观众连接的共情桥梁,而不单纯只是存在于虚构的英雄塑造上。而这些角色在现实中的职业性和精神,很好在他们的一次次行动中得到诠释和体现,影片用了一场场热血扣人心弦的事件,去完整展现他们非于常人的选择难题。我们通常看一部动作片如何如何紧张揪心,其实场面宏大制作精美都是其次的,好吧可能也没那么其次,但更真正能抓住观众能让我们进入这部电影的,还是通过角色在艰难情况下的选择和行动,能把角色形象立起来并把他放入两难选择付之行动,我认为这才是动作片成功与否的高光点。唉不过文戏真的不是林超贤的强项呀,虽然导演都按照前面表述去运作了,但还是没法做到自然流露,而是挺尴尬生硬。比如彭于晏最后选择去救人,留下动手术的儿子,设置手法谈不上万年套路,但百年套路还是有的。《紧急救援》在设置了不少文戏去丰富角色,目的是让角色身份普通化常人化,然后再让他们职业性英雄化,这样的角色内心常人化和使命感的反差,是动作片经常惯用并行之有效的设计。角色的文戏这次给的很足,甚至足到有点太多了,基本每位重要角色背后都展现其生活化的一面,亲情爱情友情也都面面俱到。这些都侧面建立和丰富了角色以及他们之间的关系联动,但...在编织这些文戏的情节上,这毕竟不是林超贤的强项和最拿手的,所以就显得有些公式化,目的性也做得非常明显。公式化不是不好,就像表演公式化演技演得好,大家不会看得出演员在演,影片公式化一样可以做到于无形,反之则像流水账,目的性隐藏得好会看起来很高明,不然就会让人觉得太刻意。比如近些年主流商业片两大标志性元素,搞笑和煽情。文戏必然要涉及的角色内心构建,而往往这样的内心构建并不能成为动作类型片讲述的核心,而是一种锦上添花的陪衬,这样的陪衬会散落在整部电影的各个角落,目的是为了塑造更为立体可信并让观众产生共情的角色。或许林超贤导演太想证明和练手自己的文戏,所以这次文戏加得相当的满,甚至有点...溢出,我明白他想用这些文戏去串联起四场救援大戏。这四场救援戏本身就有很强独立性,放进一部电影容易产生断裂感,林超贤想用角色文戏递进方式串联起着四场救援戏,想法是好的,但难度可想而知,不管从剧本打磨或者导演拍摄文戏执行力来说,这些都需要很强节奏把控感,才能最终把动作戏和文戏捆绑起来。在动作戏份领域特别拔尖的林超贤导演,在这样大命题的影片中有些顾此失彼,文戏其实可以做得更好。总的来说,《紧急救援》是以灾难动作主打的商业大片,给出的成绩单还是挺让人惊喜的,这也能看出林超贤导演不光对他人严格要求,也对自己的每一次的作品,提出新的挑战,不断尝试探索作品更多的可能性。本文版权归作者大聪所有,任何形式转载请联系作者。

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