葡萄成灰时

对许多谙熟港片的影迷来说，刘镇伟并非是靠一时好运创造了《大话西游》，他的才华并非灵光乍现，除了两部经典电影外，他更有《超时空要爱》《回魂夜》《无限复活》……但转变始于05年的《情癫大圣》，故事中依然有刘镇伟玩不绝的无厘头遗风，只是故事性乏善可陈。那个时候，他第一次开始借用《大话西游》的经典效应，以“续集”的名义复制过去的爱情悲剧，多多少少有点因利乘便的投机嫌疑。今天的《越光宝盒》，片名和故事已经诏告天下，其实这部电影贩卖的还是过去的《大话西游》。世易时移，《大话西游》已经不再属于刘镇伟一个人，所以贩卖《大话西游》不是个问题，问题是贩卖得是否合情合理。对于一部类似集体回忆的经典电影，导演有必要谨小慎微。但是在电影中，我们基本不会看到《越光宝盒》的合理性，更残酷的是，它用廉价谄媚的姿态，破灭了所有观众对于那份回忆的遐想。《越光宝盒》不是在致敬，是在彻底的戏仿，整部电影中，他用戏谑的态度恶搞《赤壁》《泰坦尼克号》《无极》……最大的戏仿对象则是导演自己的《大话西游》，极尽可能的自我挖苦，娱己娱人，背后似乎能看到一位因为自己的小聪明而沾沾自喜的形象，而结果却是作茧自缚——葡萄最终晚节不保。戏仿自己的电影，其实刘镇伟想达到的效果是“自嘲”，他的说辞是“《大话西游》已经十几年了，观众为什么还没放下这个包袱？”。而实际上没放下包袱的是他自己，原因只不过是因为《大话西游》是刘镇伟一生的巅峰，人到了一定的年纪，能想起来的只能是自己的辉煌。不停地说自己的过去，证明时光的确已经一去不回。其实观众们早已将经典放在了心里，不用太过提及，只是当事人太执着罢了。刘镇伟的“无厘头”过去脱胎于日韩漫画，与日韩电影中一惊一乍的“脱力系”表演异曲同工。但“无厘头”之所以风靡一时，正因为在这种没有逻辑的叙事与表演中，创作人具备着一种智慧和审视能力，用嘲弄与荒诞来演绎着某种高级的幽默。而在《越光宝盒》中，基本已经不见了“无厘头”，而所剩的就是通篇滑稽低幼的疯狂胡闹。对许多人而言，这种粗制滥造的喜剧就是所谓的“山寨”，其实刘镇伟原本是许多山寨导演山寨电影模仿的对象，有着类似宗师与始祖一样的地位，想不到现在却自贬身价，降低到了山寨片的层次，从被戏仿到戏仿自己，对于身份和品质的无所忌惮，刘镇伟的行为实在让人大跌眼镜。在电影开头与结束部分，字幕打出了“技安”“刘镇伟”“菩提老祖(刘镇伟饰)”三大名号，在贩卖《大话西游》的同时，刘镇伟已经着力在贩卖自己了。更为可惜的是，在整部《越光宝盒》中，充斥着相当多下三滥的下作笑料，大有赶超早年王晶之势，隔靴搔痒也就算了，却让人更多的醒觉到一种同情。这种电影除了证明导演的姿态是没有底线之外，或许证明了他确实已经江郎才尽。过去说《伤仲永》，其实非但是一个小孩，就算是一个成人，他的才华也是有所时限的。当然得出这样的结论，并不是只因为这部《越光宝盒》。过去的港产片群星贺岁相当有看头，今年的《72家租客》如法炮制，相当具备港味。其实《越光宝盒》的明星也不少，出一个明星打一个字幕的方式也是早年群星贺岁式电影的公式。这么多明星愿意出现，应该都是源于欣赏仰仗刘镇伟的才华，只可惜他们都押错了宝，牺牲了自己，也没有成全导演本人。“亲爱的葡萄”其实已经不在了，没有激流勇退的人物不再有流芳百世的可能性。我想起《半支烟》里黄秋生饰演的古惑仔，因为已经是明日黄花，便只能天天对着年轻人吹牛唬烂，夸张加粉饰，提及自己当年的英雄故事。但愿刘镇伟的未来不是这样。【网易】