“全明星大片”《火烧岛》的成与败

1991的台湾电影《火烧岛》并不是一部优秀的作品，但因其“全明星阵容”至今仍被不少影迷津津乐道。《火烧岛》的明星阵容堪比《无间道3：终极无间》（2003），《无间道3：终极无间》号称有“五大影帝”，该片也有“五大影帝”：成龙、刘德华、梁家辉、洪金宝、柯俊雄。这“五大影帝”的分量比之《无间道3》的“五大影帝”，毫不逊色。“五大影帝”之外，《火烧岛》还有王羽、庹宗华、高捷、叶全真等当年港台影坛的重量级人物。不过，“影帝”太多也是一个问题，戏分的分配就很考导演。“五大影帝”中，以当年论，成龙的影响力和号召力都是最大的，但成龙的戏分在“五大影帝”中并不算多，梁家辉、洪金宝的戏分都比他多。据导演朱延平说，成龙只给他四、五个工作日。四、五个工作日能够拍这么多的戏，对成龙，对朱延平，都是超负荷的工作了。成龙的戏分少，从工作时间上来说，是在情理之中的，而从工作量上来说，是远远超出情理之外的。朱延平是一个很聪明很会算计的导演，他知道成龙忙，也贵，所以他请成龙拍戏，都是以最短的档期拍最多的戏。这一招他在1982年的《迷你特工队》已经用过，成龙在影片中并不是男一号，但却被朱延平用来做最大的“卖点”。《火烧岛》请来成龙，朱延平其实只是如法炮制将近10年前的“手段”，将明星的效益最大化。可以说，《火烧岛》中的戏分分配不存在谁比谁更大牌的问题，而是几位影帝在时间上是否能够配合的问题。朱延平堪称台湾No.1商业片导演。和侯孝贤、杨德昌等人苦心经营艺术电影不同，朱延平几乎闭口不谈艺术，专心于商业电影，并为此感到自豪——朱延平曾经炮轰侯、杨等人，认为他们的电影拖垮了台湾的电影业。朱延平也许是可以感到自豪的，因为在台湾导演集体罔顾台湾电影工业的时候，他坚持拍摄商业片来支撑台湾电影工业。朱延平大概拍了100部电影，都是商业片，但不少是不为人知之作。但这些不为人知的电影并不是“赔钱货”，而是因为题材、发行渠道等原因并没有直接进入大众的视野。说白了，朱延平拍过不少低预算B级片，这些低预算B级片拥有相当不错的“隐性市场”，但并不广为人知。当然，朱延平拍的一般性娱乐片也数量可观，比较有名的有《笑林小子》（1994）系列、《祖孙情》（1994）、《中国龙》（1995）等。应该说，朱延平不是一个有才华的导演，他只是一个电影匠人。但是，他很安分，他努力做好一个电影匠人。所以，在某种程度上，朱延平是一个好导演，对得起老板，对得起观众，也对得起自己。朱延平拍过一部“悲怆之作”《异域》（1990），讲述溃败的“国军”流落“异域”的遭遇。影片在制作上不算精良，但却很难得地拍出了“国军”在困守“末路”中的“悲怆之感”，是朱延平电影生涯中最用心之作。据说，朱延平当年是用答应为“黑道大哥”拍“卖座片”（《大头兵》续集？）换来的拍摄该片的机会。不过，《异域》取得了巨大的商业成功，比他答应为“黑道大哥”拍摄的“卖座片”更加卖座。这是台湾头号商业片导演朱延平的电影生涯的一次“例外”，但也不算“例外”——他只是用情怀拍出了一部见血见肉的商业大片。《火烧岛》的出品人是台湾老牌影星柯俊雄，而监制是曾经主演《独臂刀》（1967）的王羽。两人又非常卖力地在影片中担纲主演，看来，两位老牌影星是打算联手打造一部全明星阵容的“大片”的。《火烧岛》的班底如此“雄厚”，本可以“搞”出一部经典之作来的，但朱延平并没有抓住机遇，也没有费心思在精益求精上面，以致该片徒具其形（“大片”之形）。可以说，《火烧岛》成也朱延平，败也朱延平。朱延平有能力笼络这么多明星同时出现在影片中，也能安排好他们的档期，但他只是一个出色的“协调者”，他并没有好好利用这些资源，在创作上做出更高的追求。《火烧岛》虽有最好的阵容，但初衷也许只是为了卖座，朱延平在剧本打磨、现场拍摄都不够用心，最后只拿出来这么一部急就章之作。《火烧岛》的主题曲响起的时候，我就知道那是崔健。崔健为电影献声的时候不多，除这部《火烧岛》外，我看过的电影中只有两部：《北京杂种》（1993）和《我的兄弟姐妹》（2001）。他自己导演的《蓝色骨头》（2013）则另当别论。崔健为《我的兄弟姐妹》和《北京杂种》献声我不觉得奇怪，但崔健为一部“商业大片”献声确实出乎我的意料。崔健再片中演唱的主题曲叫《最后一枪》。这首歌是不是崔健先唱了，朱延平再拿来做主题曲的？如果是这样，“出乎我的意料”的程度要小一些。不过，就算《最后一枪》是崔健专为《火烧岛》写的，我也不认为是一件坏事，因为我觉得“严肃”的歌手参与商业电影未尝不是一件好事，也许可以提高商业电影的艺术品质。copy;本文版权归作者Clyde所有，任何形式转载请联系作者。