唯美与隐藏---《红剪花》的特殊之处

《红剪花》并不是一部晦涩难懂的艺术片，而是是大人和孩子们都能看懂的一部电影。很多人会说这些小调调的故事太熟悉，然而仅仅将它视作一面镜子，便亏欠了编剧和导演投入的深情和悉心铺就的娓娓道来。《红剪花》在叙事上走的是非常讲究而又很典型的艺术电影路子。导演原雅轩和王长虹很擅长这种画面解构生活的能力。村里的婚庆大事，有人找暖暖剪喜庆的窗花，美艳的窗花和古朴的徽式建筑映衬在清澈的河水里，几朵白云在水面被红掌拨动，一阵鞭炮炸裂了静谧，喜庆的人群走过，一颗喜糖掉落在暖暖的脚边，不能动弹的暖暖用棍子拨，却抢不过会跑的小孩子们。这就是生活，这就是一个残疾孩子的生活。一动不动，无力参与到生活的喜悦之中。唯美的画面是《红剪花》大概最高超的部分，镜头充满了暖色，色彩里又充满了情绪。安静而旖旎，旖旎中带着不安与惊恐。而希望就在这样别致的情绪中酝酿和生长。终于说出自己的心声：想去上学！隐藏和表现的矛盾会让你觉得故事前半部分很沉闷。编剧和导演在影片开始便种下一棵躁动与努力生长的种子，但都在别人的生活中，这里一边晦暗。上不了学，走不了路，多余的负担，这些都是导演刻意要说却又不说的内容，看到的是韭菜被偷的骂人街景，看到的是蓝天白云和一群上学的孩子，还有一双无助的眼睛。但这一切又都发生在唯美静谧的画面中。曾几何时，你我也有这种梦幻的生活？心思和行为完全分离，把自己隐藏起来，看着一切美好，直到醒悟才开始振翅，想要高飞。本文版权归作者娱影星光所有，任何形式转载请联系作者。